Lucie Geffré

Butoh

2012-02-02T23:14:00.002+01:00

Drawing by Lucie Geffré

La bailarina Hisako Horikawa va a dar un taller de butoh (body weather) en la sierra de Gredos y en Madrid, el próximo mes de abril. Había sacado fotos de su actuación en La Tabacalera el año pasado, y de allí también este boceto. Encontraréis toda la información sobre el taller en este enlace.

The dancer Hisako Horikawa will give a Butoh workshop in Madrid and in the Sierra de Gredos mountains in April. I saw her in Madrid last year, took photos of her performance in La Tabacalera, and later on did this drawing. Anyone interested in the workshop will find all the information here.

La danseuse Hisako Horikawa va animer un atelier de butoh (body weather) à Madrid et dans ses environs (en pleine nature dans la sierra de Gredos) au mois d'avril. Je l'ai vue danser l'an dernier à la Tabacalera, j'avais pris des photos, et plus tard fait ce dessin. Vous trouverez toutes les informations sur l'atelier de body weather en cliquant ici.

Fundación CIEC

2012-01-15T18:14:00.000+01:00

Me han otorgado una beca para cursar un módulo de Master de Obra Gráfica en la Fundación Centro Internacional de la Estampa Contemporánea (CIEC) que se encuentra en Betanzos, Galicia. Se trata de un curso de grabado calcográfico (sobre metal pues) de dos meses.

I have a scholarship in the CIEC Foundation for a chalcography course (i.e engraving on metal). It's in Betanzos, Galicia (Spain) and will last for 2 months.

J'ai une bourse pour un module de Master Oeuvres Graphiques à la Fondation CIEC (Centre International de l'Estampe Contemporaine) qui se trouve à Betanzos en Galice (Espagne). Il s'agit d'un cours de chalcographie (gravure sur métal donc) d'une durée de 2 mois.

Violinist

2011-12-28T18:37:00.000+01:00

Violinist, by Lucie Geffré 114 X 146 cm

Esta pintura también se encuentra en la exposición de Navidad en la Galería Mellado, en San Lorenzo del Escorial, hasta el 5 de enero.

This painting is also exhibited in the Mellado Gallery in El Escorial, Madrid, until 5th January.

Cette peinture se trouve aussi exposée dans la Galerie Mellado à El Escorial, Madrid, jusqu'au 5 janvier.

Exposición en la galería Mellado

2011-12-05T19:57:00.006+01:00

By Lucie Geffré, Mujeres en la arena, 130 x 146 cm
(Click on the photo to enlarge)

La galería Mellado ha inaugurado una exposición colectiva de Navidad en la que participo con esta obra (y algunas más). La galería se encuentra en San Lorenzo de El Escorial, calle Juan de Toledo, 2. La colectiva reune 12 artistas y dura hasta el 5 de enero.

I'm participating in the Mellado Gallery's Christmas exhibition with this painting. It's on until 5th January in San Lorenzo de El Escorial.

Je participe à l'exposition collective de Noël de la Galerie Mellado à San Lorenzo de El Escorial avec quelques peintures et dessins (dont celle ci-dessus). Une douzaine d'artistes sont réunis pour l'occasion et l'expo dure jusqu'au 5 janvier.

"Figurativas 11" en el MEAM de Barcelona

2011-11-29T09:56:00.000+01:00

Vera Icona by Lucie Geffré (detail)

El MEAM, Museo Europeo de Arte Moderno, recientemente abierto en Barcelona, se dedica a la difusión del arte figurativo moderno y contemporáneo. Es una iniciativa de la Fundación de las Artes y los Artistas, que tambien organiza el premio "Figurativas".
La exposición "Figurativas 11", después de su paso por Madrid, se encuentra ahora y hasta el 15 de enero 2012 en el MEAM. Participo en ella con este retrato.

The European Museum of Modern Art, MEAM, recently opened in Barcelona, is dedicated to modern and contemporary figurative art. It is an initiative of the Art and Artists Foundation, which also organizes the international prize 'Figurativas'.
The travelling group exhibition 'Figurativas 11' after being in Madrid last month, is now in the MEAM until 15th January. I'm participating in it with this portrait.

Le MEAM, Musée Européen d'Art Moderne, ouvert récemment à Barcelone, est dédié à l'art figuratif moderne et contemporain. L'initiative en revient à la Fondation des Arts et des Artistes, qui organise également le prix international "Figurativas".
L'exposition collective "Figurativas 11", après son passage à Madrid, se trouve maintenant au MEAM, et ce jusqu'au 15 janvier 2012. J'y participe avec ce portrait.

Marino Marini

2011-11-23T11:16:00.000+01:00

Marino Marini, Caballero, bronce, 60 x 65,5 x 30 cm, 1948

El trovador, 100 x 80 cm, 1950

Caballo, bronce, 73 x 71,5 x25,2 cm, 1942

Pequeño caballero, bronce, 39 x 43 x 23,5 cm, 1950

Toro, óleo sobre cartón entelado, 101 x 74,2 cm, 1950

Recomiendo esta exposición en el Conde Duque en Madrid, de obras de Marino Marini, escultor y pintor italiano (Pistola 1901 - Milán 1980). Hay retratos, desnudos, personajes del circo, pero sobre todo, lo que a mí más me gusta y me emociona en su obra: caballos y caballeros. Son magnificos en su fuerza y en su fragilidad, incluso en su ternura. Me llama la atención cómo Marini los deforma con libertad y siempre con tino. Está en la bonita sala de exposiciones recientemente estrenada del Conde Duque hasta el 19 de febrero 2012.

I strongly recommend a visit to this exhibition in the Conde Duque in Madrid of works by Marino Marini, Italian sculptor and painter (1901 - 1980). There are portraits, nudes, circus characters and above all, what I like most in Marini's work: horses and riders. They are superb and moving in their strength, frailty and tenderness. I love the way the sculptor distorts them with such accuracy. The exhibition is held until 19th February.

Je recommande vivement une visite à l'exposition au Conde Duque à Madrid, des œuvres de Marino Marini, sculpteur et peintre italien (1901-1980). On y voit des portraits, des nus, des personnages de cirque, mais surtout, ce que j'aime et ce qui m'émeut le plus dans l’œuvre de Marini: les chevaux et les cavaliers. Ils sont superbes dans leur force, leur fragilité et même leur tendresse. Le sculpteur les déforme avec une telle liberté et une telle justesse. À voir jusqu'au 19 février 2012.

The Nature Spirit - Arte textil japonés

2011-11-19T14:49:00.003+01:00

VIDA: Yasuko Okamoto, Nido

VIENTO: Yoko Kataoka, Círculo-B 2011

HOJA: Ryôji Katô, En el jardín

MONTE: Naoe Okamoto, Camino a la kasbah

LLUVIA: Asako Ishizaki, Tsutsumu Katachi '09W

En el Centro de Arte Complutense c arte c, se inauguró ayer la exposición The Nature Spirit, Arte textil contemporáneo japonés. Se presentan 16 obras que reflejan la visión de cada artista sobre la naturaleza, en torno a conceptos y fenómenos naturales como el sol, la lluvia, la vida, el bosque, etc. Está hasta el 15 de enero 2012 y encontraréis toda la información (sobre la expo y también sobre talleres, conferencias y demás actividades relacionadas con el Encuentro con Japón) en este enlace.

The exhibition The Nature Spirit, Contemporary Japanese Textile Art, was inaugurated yesterday in the Complutense Art Center 'c arte c' in Madrid. 16 works are presented, reflecting each artist's vision of Nature around concepts or natural phenomena such as Rain, Earth, Life, Clouds, etc. It's on until 15th January 2012 and you'll find plenty of information about it on this page (in English) and on this one (in Spanish but with photos of all the works).

L'exposition The Nature Spirit, art textile contemporain japonais, a été inaugurée hier au Centre d'Art Complutense c arte c, à Madrid. 16 œuvres sont présentées, reflétant la vision de chaque artiste sur la nature, autour de concepts ou phénomènes naturels comme le soleil, la montagne, la pluie, la vie, etc. C'est jusqu'au 15 janvier 2012, c'est très beau et on trouvera toutes les informations nécessaires (en espagnol, mais avec des photos de toutes les œuvres) sur ce lien.

78 Salón de otoño

2011-11-07T11:19:00.001+01:00

Mujer, ventana y pluma, by Lucie Geffré, 146 x 114 cm

78 Salón de otoño, Casa de Vacas

Este año, mi cuadro "Mujer, ventana y pluma" ha sido seleccionado en el 78 Salón de Otoño. Se encuentra pues en la Casa de Vacas del madrileño parque del Retiro, junto con unas 40 obras, incluyendo pinturas, esculturas y fotografías. La exposición está abierta del 4 al 28 de noviembre 2011, en horario de 11h a 20h, todos los días.

This painting ('Woman, window and feather') has been been selected for the 78th Autumn Salon in Madrid. The group exhibition has 40 works including paintings, sculptures and photos. It takes place in the Casa de Vacas in the Retiro park and is open until 28th November.

Cette année je participe au 78ème Salon d'Automne avec ce tableau. L'exposition collective réunit une quarantaine d’œuvres, entre peintures, sculptures et photos. Elle a lieu dans la Casa de Vacas du parc du Retiro à Madrid, du 4 au 28 novembre 2011, et c'est ouvert tous les jours de 11h à 20h.

Portrait

2011-10-31T16:53:00.000+01:00

Cathy, by Lucie Geffré, 97x 89 cm

Este retrato fue el encargo de una amiga mía. Me dijo: pinta a quien quieras, como quieras, cuando quieras. La pinté a ella, de esta manera, y tardé mucho ;-)

This portrait is a commission from a friend. She said: paint whoever you want, however you want and whenever you want. I painted her, like this, and it took me ages ;-)

Ce portrait est une commande d'une amie. Elle m'a dit: peint qui tu veux, comme tu veux, quand tu veux. Je l'ai peinte elle, comme ceci, et j'ai mis fort longtemps ;-)

Diptych

2011-10-18T14:10:00.000+02:00

Janet and Robin, by Lucie Geffré, 73 x 108 cm
(Click to enlarge)

He entregado este díptico de encargo el sábado pasado en Madrid. Ayer los modelos y los retratos se fueron en coche a Francia donde van a compartir casa. (clique sobre la imagen para ampliarla)

I handed in this commissioned diptych last Saturday in Madrid. Yesterday, the models and the portraits drove home to Burgundy, France.

J'ai remis ce diptyque de commande il y a trois jours à Madrid. Hier, les modèles et les portraits sont partis ensemble vivre en France.

Exposición de Figurativas 11

2011-10-08T13:05:00.006+02:00

Vera Icona by Lucie Geffré, 146 x 114 cm

Codi 218: Mediterrània, by Albert Vall Martínez,
43 x 142 x 67 cm

Burkina Fasso, by Silvia Vilaseca y Vilaseca,
73 x 40 x 40 cm

Eco by Ricardo Torrebadella Marty, 112 x 40 x 35 cm
Mención de honor

Sala del Museo Casa de la Moneda, Figurativas 11

La perla by José Carlos Naranjo Bernal, 141 x 190 cm
Premio Ex Aequo

Quod Scripsi Scripsi, by Angel Luis Iglesias Hernández, 180 x 150 cm

El jueves 6 de octubre se inauguró la exposición del premio Figurativas 11 en el Museo Casa de la Moneda en Madrid.

En la primera foto, se ve el ojo de la modelo al lado del retrato: fue una alegría que viniese ella para asistir a la inauguración. También se ve el detalle de la pluma pegada.
En la tercera foto, se ve que estoy como unas castañuelas, no se sabe bien si es por la selección, la visita de la modelo, o si tiene algo que ver con el vaso de vino vacío que llevo en la mano... quizás por todo esto a la vez ;-)

Las otras fotos son algunas de las pinturas y esculturas expuestas, premiadas o no, que me gustaron. Pero hay más para descubrir, hasta el 6 de noviembre en la Casa de la Moneda, o en la página de la Fundación de las Artes y los Artistas para los que no podais ir. Más adelante en noviembre seguramente la muestra viajará a Barcelona. Ya os contaré.

Thursday evening, the Figurativas 11 exhibition was inaugurated in Madrid's Museo Casa de la Moneda.

In the first photo you'll see the eye of the model by the portrait and the detail of the feather.
In the third photo, you'll see me looking extremely jolly, one does not know if it is due to the selection, the model's visit to Madrid, or if it has something to do with the empty glass of wine I'm holding: probably all that at once ;-)

The other photos show some of the sculptures and paintings that I liked, but you have many more to discover in the Casa de la Moneda until 6th November or on the site of the Arts and Artists Foundation. Later in November the exhibition should travel to Barcelona. As usual, will keep you informed.

Jeudi 6 octobre au soir, l'exposition du prix Figurativas 11 a été inaugurée dans le Musée Casa de la Moneda à Madrid.

Sur la première photo, vous verrez l’œil de la modèle à côté du portrait, ainsi que le détail de la plume collée.
Sur la troisième photo vous verrez votre serviteur hilare : on ne sait pas très bien si c'est dû à la sélection, à la visite à Madrid de la modèle ou si ça a un rapport avec le verre de vin vide que j'ai à la main — sans doute tout cela à la fois ;-)

Les autres photos sont quelques unes des peintures et sculptures que j'ai aimées, mais il y en a beaucoup d'autres à découvrir à la Casa de la Moneda jusqu'au 6 novembre, ou sur le site de la Fondation des Arts et des Artistes. Plus tard en Novembre l'expo devrait voyager à Barcelone; je vous tient au courant.

Figurativas 11

2011-09-21T21:26:00.002+02:00

Vera Icona by Lucie Geffré, 146 x 114 cm

La Fundación de las artes y los artistas convoca todos los años un concurso de arte figurativo en las modalidades de pintura y escultura. Este retrato ha sido seleccionado para la sexta edición del premio. Estará pués en la exposición que tendrá lugar en el Museo Casa de la Moneda en Madrid a principios de octubre. Os mantendré informados.

The Arts and Artists Foundation has organized an annual figurative painting and sculpture competition since 2006. This portrait has been selected this year so will be part of the exhibition held at the Museo Casa de la Moneda in Madrid in early October. I'll keep you informed.

La Fondation des arts et des artistes organise tous les ans depuis 2006 un concours de peinture et sculpture figuratives. Ce portrait est sélectionné pour l'édition 2011 et fera donc partie de l'exposition qui se tiendra au Museo Casa de la Moneda de Madrid début octobre. Plus d'information bientôt.

Dibujo - Drawing

2011-09-14T21:18:00.000+02:00

By Lucie Geffré, 65 x 50 cm

Un retrato de encargo al carboncillo

A commissioned charcoal portrait

Un portrait de commande au fusain

Premios Arganzuela 2011

2011-09-07T11:22:00.000+02:00

Lucie Geffré, De Shanghai, 146x114 cm

Participo en la exposición de los Premios Arganzuela 2011 con este retrato. Hasta el 24 de septiembre en la sala la Lonja, Casa del Reloj, paseo de la Chopera, Madrid.

I'm taking part in the exhibition of the Premios Arganzuela 2011 with this portrait. Until 24th September, Casa del Reloj, Madrid.

Je participe à l'expo des Premios Arganzuela 2011 avec ce portrait. Jusqu'au 24 septembre dans la Casa del Reloj de Madrid.

Díptico - Diptych

2011-08-17T16:33:00.002+02:00

Catalina y Carlos, by Lucie Geffré, 100 x 163 cm

Este díptico es un encargo en el que estuve trabajando este año. Con un click en la última imagen, se ve más grande.
Una de las cosas que me gustan de los dípticos, es que la composición, entre caras y manos, debe funcionar en los dos retratos individuales y tambien en el conjunto.

This diptych is a commission I worked on earlier this year. Click on the last photo to see it larger.
One of the things I like about diptychs is that the composition (heads and hands) has to work in each individual portrait as well as in the work as a whole.

Voici un diptyque de commande sur lequel j'ai travaillé cette année. Cliquez sur la dernière photo pour la voir en plus grand.
Une des choses que j'aime dans les diptyques, c'est le fait que la composition, entre visages et mains, doit fonctionner dans chacun des portraits pris individuellement et également dans le travail pris comme un tout.

Exposición de grabados - prints - gravures

2011-07-31T21:30:00.002+02:00

by Lucie Geffré, 57x43 cm

Cartel de la expo

La fundación CIEC de Betanzos (Galicia) expone durante el mes de agosto obras de grabadores del Círculo de Bellas Artes de Madrid. Allí estará este retrato (una punta seca).

All through August, the CIEC Foundation in Betanzos (Galicia) is exhibiting works by engravers of the CBA (Círculo de Bellas Artes of Madrid). This portrait (a drypoint) is part of it.

La fondation CIEC de Betanzos (Galice) organise pendant le mois d'août une exposition réunissant des travaux de graveurs du Círculo de Bellas Artes de Madrid. Ce portrait (une pointe sèche) en fait partie.

Exposición en el Círculo de Bellas Artes

2011-07-06T12:19:00.001+02:00

Thomas, by Lucie Geffré, 61 x 46 cm

Este retrato ha sido seleccionado para hacer parte de la exposición de socios del Círculo de Bellas Artes de Madrid. La muestra, que reune pinturas, dibujos y grabados, se encuentra en la sala Juana Mordó (al lado del cine del Círculo) hasta el 10 de julio.

This portrait has been selected for the annual exhibition by Members of the Círculo de Bellas Artes in Madrid. It's in the sala Juana Mordó until 10th July.

Ce portrait a été sélectionné pour faire partie de l'exposition des membres du Círculo de Bellas Artes de Madrid. Peintures, dessins et gravures sont à voir dans la salle Juana Mordó jusqu'au 10 juillet.

Retrato de niños - Children - Portrait d'enfants

2011-06-27T15:30:00.003+02:00

By Lucie Geffré, 90 x 102 cm

Doble retrato de encargo, óleo sobre lienzo.

Double portrait commission, oil on canvas.

Double portrait de commande, huile sur toile.

Elephant

2011-06-04T17:21:00.013+02:00

By Lucie Geffré, 50x70cm

Ayer se inauguró una exposición en el estudio-tienda RqueR en Majadahonda (Madrid). Entre las obras expuestas y en venta encontraréis muebles intervenidos por artistas así como obras de pequeño formato. Participo en la muestra con este elefante y otros grabados, realizados con punta seca y agua fuerte.

Yesterday an exhibition was inaugurated in the studio-shop RqueR in Majadahonda (Madrid). Among the works on show and on sale, you will find some pieces of furniture transformed by artists as well as small scale works. I'm participating with this elephant and a few other engravings (dry point and aqua fortis).

Hier s'inaugurait une exposition dans l'atelier-magasin RqueR à Majadahonda (Madrid). Parmi les œuvres exposées et en vente, on trouve des meubles transformés par des artistes ainsi que des œuvres de petit format. Je participe avec cet éléphant et quelques autres gravures, réalisées à la pointe sèche et à l'eau-forte.

Two birds

2011-05-10T15:05:00.003+02:00

Albrecht Dürer, Stork, 1517

Lucian Freud, Dead heron, 1945

Una cigüeña y una garza muerta.

Une cigogne et un héron mort.

Segundo retrato - second portrait

2011-04-13T14:20:00.002+02:00

Esteban by Lucie Geffré, 92 x 73 cm

Aquí está la segunda parte del díptico que me fue encargado (el primer retrato está por aquí).

Here is the second part of the commissioned diptych (the first portrait is here).

Voici le second panneau du diptyque qui m'a été commandé (le premier panneau est par ici).

Butoh photos

2011-03-30T15:23:00.004+02:00

Hisako Horikawa

Mayte Vaos (photos Lucie Geffré)

Hacía tiempo que tenía ganas de ver danza butoh, y lo que vi fue a la altura de mis expectativas. Ultimamente he asistido en Madrid a varios talleres y espectáculos y he podido sacar fotos de los artistas. Aquí estan algunas: Hisako Horikawa hizo una performance en La Tabacalera de Lavapiés hace unos días con Alessandra Rombolá que improvisaba la música. La propuesta, organizada por El Molino Rojo y Masuno en Escena, se llamaba: El cuerpo que todavía está sentado con sus alas (¡me encanta!).
A finales de febrero hubo un festival de danza butoh en Leganés donde bailaban tres artistas: Mayte Vaos (en la foto), Katsura Kan y Sharoni Stern Siegel. Me impresionó mucho también.
Estoy totalmente fascinada por este arte y tengo en mente hacer algún trabajo en relación con ello, así que si hay por allí gente del butoh que quiera contactar conmigo, por favor no lo dudéis!

PS: Una pequeña entrada que habla de cultura japonesa con muchos pensamientos hacia Japón en estos tiempos de catástrofes.

I really wanted to see some butoh dance. I was not disappointed. Of late I saw several perfomances in Madrid and I was allowed to take some pictures. So here are a few. Hisako Horikawa danced in La Tabacalera while Alessandra Rombola improvised the music. The piece was called 'The body that is still seated with its wings' (love that title!).
In Febuary there was a butoh danse festival in Leganés where 3 artists performed: Mayte Vaos (in the photo), Katsura Kan and Sharoni Stern Siegel. It was amazing.
I'm totally fascinated by that art and I'm thinking about doing some sort of work related to it, so if anyone out there in the vast butoh world wants to contact me please do!

PS: A little post about Japanese culture with lots of thoughts towards Japan in these times of cathastrophe.

Ça faisait longtemps que j'avais envie de voir du butô. Je n'ai pas été déçue. Dernièrement j'ai assisté à plusieurs ateliers et performances à Madrid et j'ai pu prendre des photos des danseurs. En voici quelques unes: Hisako Horikawa était à La Tabacalera il y a quelques jours avec Alessandra Rombolá qui improvisait la musique. Le spectacle, organisée par El Molino Rojo et Masuno en Escena, avait ce beau et invitant titre "Le corps qui est encore assis avec ses ailes".

Fin février il y a eu un festival de danse butô à Leganés où trois artistes étaient en scène: Mayte Vaos (sur la photo), Katsura Kan et Sharoni Stern Siegel. Très impressionnant.
Je suis totalement fascinée par cet art et j'ai en tête quelques projets autour de ça, donc si quelqu'un dans le vaste monde du butô entend cet appel, n'hésitez pas à me contacter :)

PS: Un petit billet en rapport avec la culture japonaise avec plein de pensées pour le Japon en ces temps de catastrophes.

Heroínas

2011-03-13T16:20:00.002+01:00

Gabriele Münter, autorretrato, c. 1908

Caravaggio, Santa Catalina de Alejandría (detalle), c. 1597

Gustav Adolf Henning, Muchacha leyendo, 1828

Charley Toorop, autorretrato de pie y con paleta, 1932-33

Algunas obras de la exposición Heroínas en la Fundación Caja Madrid hasta el 5 de junio.

A few paintings from the exhibition Heroines in the Caja Madrid Foundation until 5th June.

Quelques peintures de l'exposition Héroïnes dans la Fondation Caja Madrid jusqu'au 5 Juin.

Retrato - Portrait

2011-02-23T11:34:00.001+01:00

Juan-Carlos by Lucie Geffré, 92 x 73 cm

He aquí un retrato de encargo, el primero del 2011. Estoy trabajando en los siguientes :-)

Here is a commissionned portrait, 2011's first one. More to come soon!

Voici un portrait de commande, le premier de 2011. Je travaille sur les suivants :-)

Galería Romea 3

2011-02-14T11:00:00.003+01:00

By Lucie Geffré

Participo en una exposicion colectiva de obras de pequeño formato en la galeria Romea 3 en Murcia. Este retrato es uno de los diez finalistas en el concurso organizado por la galería. Pinchando en la tercera imagen, podéis ver los nombres de todos los artistas que exponen.

I'm taking part in a group exhibition of small-scale works in Romea 3 gallery in Murcia. This portrait was shortlisted in the competition organized by the gallery. Click on the third picture to see all the selected artists' names.

Je participe à une exposition collective d'œuvres de petit format dans la galerie Romea 3 à Murcie. Ce portrait est l'un des dix finalistes du concours organisé par la galerie. Cliquez sur la troisième image pour voir les noms de tous les exposants.

Dibujo según Rembrandt

2011-02-06T09:47:00.001+01:00

By Lucie Geffré

A drawing after Rembrandt

Un dessin d'après Rembrandt

Pintura de una vaca

2011-01-30T13:00:00.000+01:00

Foto: Una vaca de 100 x 81 cm en mis brazos.
Nuevamente una historia de viajes: he conocido a mi modelo, una joven vaca normanda, en el sur de Francia; la pinté en Madrid y el cuadro le gustó a una Parisina. Después de una trashumancia invernal, la vaca acaba de llegar a su nuevo hogar, tan contenta :-)

Photo: a cow of 100 x 81 cm in my arms.
This is another travel story: I met my model, a young Normande cow, in the South of France; I painted her in Madrid and then a Parisian lady took a fancy to her. After a winter transhumance, the cow has just happily arrived in its new home.

Photo: une vache de 100 x 81 cm dans mes bras.
Encore une histoire de voyages : j'ai rencontré ma modèle, une jeune vache normande, dans le sud de la France; je l'ai peinte à Madrid et le tableau a tapé dans l'œil d'une Parisienne. Après une transhumance hivernale, la vache vient ainsi d'arriver, ravie, dans sa nouvelle maison.

Retrato de hombre - Portrait of a man

2011-01-20T10:21:00.001+01:00

By Lucie Geffré

Este retrato le ha gustado a un coleccionista que se lo llevó en sus maletas: se va a Brasil... ¡qué suerte!

This portrait was lucky enough to be chosen by an art collector who packed it in his luggage... it is off to Brazil!

Ce portrait a eu la chance de plaire à un collectionneur qui l'emmène dans ses bagages : il part au Brésil!

En Alcalá de Henares

2011-01-13T12:13:00.001+01:00

By Lucie Geffré, Brezo, 146 x 97 cm

Desde ayer y hasta el 13 de febrero, esta obra estará expuesta en Alcalá de Henares junto con las otras obras seleccionadas en la XII edición del Premio Ciudad de Alcalá. La sala de exposiciónes está en el Antiguo Hospital de Santa María la Rica (calle Santa María la Rica, 3) y abre de martes a domingo de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00 horas.

This painting will be exhibited until 13th February in Alcalá de Henares together with the other works selected for the Painting Competition Ciudad de Alcalá.

Depuis hier et jusqu'au 13 février ce portrait est exposé à Alcalá de Henares avec les autres peintures sélectionnées lors du prix Ciudad de Alcalá.

Kunsthistorisches Museum, Wien

2011-01-04T19:16:00.005+01:00

Rembrandt, Large self portrait, 1652

Tintoretto, Portrait of a bearded man, c. 1570

Velazquez, Infanta Margarita Teresa in a blue dress, 1659

Pieter Bruegel, Conversion of Paul, 1567

Pieter Bruegel, The tower of Babel, 1563

Algunas obras que me encantaron del Kunsthistorisches Museum de Vienna. Este autorretrato de Rembrandt es increíble la fuerza que tiene, está vivo, me parece muy emocionante. Allí va directamente en mi "top ten": 10 retratos favoritos dentro del campo de la pintura :-) En este magnífico museo también tuve la ocasión de recordar a Thomas Bernhard y su novela Maestros Antiguos cuando me senté frente al Retrato de hombre con barba blanca de Tintoretto.
Y termino este post que me ha salido tan lleno de entusiasmo deseándoos a todos un Feliz año nuevo 2011.

A few paintings I loved in the Kunsthistorisches Museum in Vienna. To start the year on a high point, here is one of the best paintings ever: this self portrait by Rembrandt so alive and so moving it would make a cat cry :-) There it goes immediately into my top ten favourite portrait paintings. In this amazing museum I also had, of course, a special thought for Thomas Bernhard and his novel Old Masters when I sat in front of the Portrait of a bearded man by Tintoretto.
Now let me finish this enthousiastic post by wishing you all a Happy new year 2011.

Quelques peintures que j'ai beaucoup aimées du Kunsthistorisches Museum de Vienne.
Pour commencer l'année en beauté, voici l'un des plus puissants tableaux au monde: cet autoportrait de Rembrandt qui crève la toile, prend à la gorge, ferait pleurer un épicier (comme disait Romain Gary) et se trouve illico dans mon "top ten" de portraits préférés au rayon peinture. De grands moments au Kunsthistorische Museum donc, et une pensée émue pour Thomas Bernhard et son roman Maîtres Anciens quand je me suis assise devant le Portrait de l'homme à la barbe blanche du Tintoret.
Et avec cette explosion d'enthousiasme, je vous souhaite à tous une Bonne année 2011.

E-4 ON

2010-12-21T18:07:00.000+01:00

E-4 ON

Me gustó mucho la exposición colectiva ON que tuvo lugar este fin de semana en E-4 Arte. Había muchas obras interesantes, mucha gente y fue muy divertido. He conocido (en persona o por sus obras) a varios artistas que participaban, os invito a descubrir por ejemplo a Inma Fierro, Rodrigo Martín, Aya Uchimura, Ana Perez Pereda... Podéis ver más fotos en el blog de E-4 Arte.

I very much enjoyed the group exhibition ON that took place this week-end in the E-4 Art gallery. There were plenty of interesting works of art, plenty of people and it was really fun. I met some of the other artists who took part (or I discovered their works) such as Inma Fierro, Rodrigo Martín, Aya Uchimura, Ana Perez Pereda... More photos can be seen on E-4 arte's blog.

J'ai beaucoup aimé l'exposition collective ON qui a eu lieu ce week-end dans la galerie E-4 Arte. Il y avait plein d'œuvres intéressantes à voir, plein de monde et c'était très amusant. J'ai rencontré plusieurs artistes qui participaient, (rencontres en personne ou découverte de leur travail) comme Inma Fierro, Rodrigo Martín, Aya Uchimura, Ana Perez Pereda... On peut voir plus de photos sur le blog de E-4 Arte.

Girasol - Sunflower - Tournesol

2010-12-16T11:05:00.001+01:00

By Lucie Geffré

He aquí otra estampa digital que voy a presentar en la exposición ON en E-4 Arte este fin de semana. Os recuerdo que se trata de una muestra de obras de pequeño formato creadas por numerosos artistas de estilos diferentes, y puestas en venta a precios muy interesantes, los días 17, 18 y 19 de diciembre en Madrid. Tenéis toda la información aquí.

This is another digital print that will be on display during the exhibition "ON "in E-4 art gallery this week-end. As I said the other day, small scale works by many interesting artists will be on sale for very good prices, on 17th, 18th and 19th December in Madrid.

Voici une autre estampe digitale que je vais présenter à l'exposition ON dans la galerie E-4 Arte ce week-end. Il s'agit, je vous le rappelle, de petits formats crées par de nombreux artistes de styles différents, et mis en vente à très bons prix, les 17, 18 et 19 décembre à Madrid. Toutes les informations sont ici.

Exposición colectiva en E-4 Arte, Madrid

2010-12-06T19:30:00.012+01:00

By Lucie Geffré

Voy a participar en una exposición colectiva que reune 39 artistas con obras de pequeño formato en la galería E-4 Arte, calle escuadra 4, en el barrio madrileño de Lavapies. Pinchando en la imagen de E-4 ON, veréis los nombres de los artistas.

Como lo explica en su blog, E-4 ARTE nace de la mano del artista Angel Santiago Plata, como un nuevo espacio alternativo generador de propuestas y de intercambio en el campo de la cultura y el arte.

Las condiciones de la colectiva son las siguientes:

-Las obras no podrán superar el precio de 100 euros

-El tamaño de las obras será como máximo DIN A-4 (aprox.)

-Podrán ser sobre cualquier soporte, fotografías, esculturas, collages,...

-Se intentará presentar al menos dos obras de cada artista

Ya véis que para regalar arte en Navidad, es ideal :-)
La expo sólo va a estar 3 días, así que apuntar en vuestras agendas:
-Viernes 17 de diciembre a las 20h: inauguración
-Sábado 18 de diciembre: abierto a partir de las 11h, y cocktail de Navidad a las 20h
-Domingo 19 de diciembre: abierto de las 11h a las 14h

Voy a presentar las estampas digitales que véis en las fotos arriba. Cada dibujo tiene una edición de 25 ejemplares numerotados y firmados, editados por Juan Cruz Ibañez en su estudio de la calle Buenavista.

I'm going to take part in a group exhibition at the E-4 Arte gallery in Madrid, together with 38 other international artists. Click on the picture of E-4 ON to see their names. We're all showing small scale works which are on sale for no more than 100€. So that's ideal for Christmas presents :-)

E-4 Arte is in Lavapies, (calle escuada, 4), a nice old part of the centre of Madrid.
The exhibition will only be open for 3 days:
-Friday 17th December: inauguration at 20h
-Saturday 18th December: from 11h onwards, with a Christmas cocktail at 20h
-Sunday 19th December: from 11h to 14h

I will have these drawings on display, in a limited edition of 25 digital prints, signed and numbered, edited by Juan Cruz Ibañez in his workshop.

Je vais participer à une exposition collective avec 38 autres artistes, d'œuvres de petit format, dans la galerie madrilène E-4 Arte. Cliquez sur l'image de E-4 ON pour voir les noms des artistes. E-4 Arte a été crée par Angel Santiago Plata comme un espace alternatif générateur de propositions et d'échanges dans le domaine de l'art et de la culture (comme il l'explique dans son blog). La galerie se trouve dans le quartier de Lavapies, plein centre de Madrid, calle escuadra, 4.

Les stipulations pour cette exposition de groupe sont les suivantes:
-Le prix des œuvres ne pourra pas dépasser 100€
-Le format maximum sera un A4
-Tous les supports sont possibles: photo, sculpture, collage, etc.
-Dans la mesure du possible, au moins deux œuvres par auteur seront montrées.

N'est-ce pas que c'est idéal pour les cadeaux de Noël :-)
Attention toutefois, ça ne dure que 3 jours, notez bien dans vos agendas:
-Vendredi 17 décembre: vernissage à 20h
-Samedi 18 décembre: à partir de 11h et cocktail de Noël à 20h
-Dimanche 19 décembre: de 11h à 14h

Je présenterai les estampes digitales ci-dessus. Chaque dessin a une édition de 25 exemplaires numérotés et signés, édités par Juan Cruz Ibañez dans son atelier madrilène.

Exposición Premio Joven 2010

2010-11-28T15:57:00.002+01:00

Lucie Geffré, Semblantes, 50x50cm

Primer premio: José Antonio Vallejo Serrano, Oso de peluche espera la llamada

Accesit: Pablo García López, Copper moth/Polilla de cobre

Cristina de Middel Puch, Resiliencia

El jueves se inauguró la exposición de la XIII edición del Premio Joven de Artes Plásticas, en el Museo de América de Madrid.

Yo tuve el gran placer de ser premiada con la realización del galardón 2010, es decir la obra que se convierte en la imagen del Premio Joven este año, y que se entregó a los ganadores de todas las modalidades. Mi serigrafía Semblantes fue editada en 135 ejemplares, y hace parte de la muestra.
Había mucha gente en la inauguración y no he podido sacar buenas fotos, así que os pongo fotos que he cogido del catálogo: la obra ganadora, uno de los 3 accésits y una obra de fotografía seleccionada. Volveré otro día y quizás cuelgue más fotos.
El Premio Joven está convocado todos los años por la Área de Cultura de la Fundación Complutense: para más información, podéis visitar la página web del Premio Joven.
La exposición estará en el Museo de América hasta el 9 de enero y luego viajará a Valdepeñas y León.

Last Thursday the visual art exhibition of the Premio Joven (Youth Prize) was inaugurated in Madrid's Museum of America.
Much to my delight, I was commissioned to do the graphic work that was given as a prize to the winners this year. My serigraph was printed in a limited edition of 135 and it is part of the display.
There were many people at the vernissage and I couldn't take any good photos, so here are a few pictures from the catalogue. There's the winner (Teddy bear waiting for the call), one of the three proxime accessit prizes and one selected photographic work. I'll go back again soon and maybe show more pictures.
The exhibition takes place until 9th January in the Museum of America and then it goes to Valdepenas and Leon.

Jeudi dernier, l'exposition du Premio Joven (Prix Jeunesse) d'arts plastiques 2010 a été inaugurée au Musée d'Amérique de Madrid.
Cette année, j'ai eu le grand plaisir de recevoir la commande de la réalisation de l'œuvre graphique remise aux gagnants de toutes les catégories du prix. Ma sérigraphie ci-dessus a été éditée à 135 exemplaires et elle fait partie de l'exposition.
Il y avait beaucoup de monde à l'inauguration et je n'ai pas pris de bonnes photos, voici donc quelques clichés tirés du catalogue: le premier prix (Ours en peluche attend l'appel) un des 3 accessits, et une des œuvres de photographie sélectionnées. Je retournerai voir l'expo un autre jour et peut-être montrerai-je d'autres photos.
L'exposition est au Musée d'Amérique jusqu'au 9 janvier et elle voyagera ensuite à Valdepenas et Leon.

On & on en la Casa Encendida

2010-11-23T11:21:00.005+01:00

In Silence, by Chiharu Shiota

From here to ear, by Céleste Boursier Mougenot

The Conference, by Steiner & Lenzlinger

Acabo de visitar una exposición de arte contemporáneo que me pareció muy interesante en La Casa encendida. Os voy a dar poca información sobre lo que he visto allí porque uno de los placeres es el efecto de sorpresa que dan muchas de las obras presentadas. La primera cosa que me dió ganas de ver "on & on" ha sido una foto del piano atrapado en una red negra. Luego leí que Tino Sehgal exponía algo y tenía mucha curiosidad de ver el trabajo de este artista. Pues he experimentado (visto/oído/asisitido a) una obra de Tino Sehgal y me gustó mucho.
Es raro este post que habla de una exposición sin hablar de ella, pero espero que los que podréis, iréis a verla: está hasta el 16 de enero. Podremos hablar de ella cuando este terminada :-) Hay cosas que me han encantado, otra que me han disgustado fuertemente, cosas que me han aburrido, otra que me han hecho gracia... hay fresas y chocolate, pajaritos y cucarachas, olores y música, etc. En la página de La casa encendida, podéis descargar el audioguía.

I have just visited a very interesting contemporary art exhibition in Madrid's Casa encendida. I'm going to give little information here about what you can actually see there because part of the pleasure is the surprise you have when discovering many of the works. The first thing that made me want to visit 'on & on' was the photo of the piano trapped in a black web. Then I read that Tino Sehgal was one of the artists participating and I was curious about his work. Well, I experienced (saw/heard/watched) his piece of work on show and I very much appreciated it.
This is a weird post writing about an exhibition without writing about it, but I do hope those of you who can go will do so: it is on until 16th January. We can talk about it when it is over. :-) Some of the things I saw there I really liked, some of them I vividly disliked, some bored me, some amused me... there are strawberries and chocolate, birds and cockroaches, smells and music, etc. On La Casa Encendida's site, you can download the audioguides.

Je viens de visiter une exposition vraiment intéressante d'art contemporain à La Casa Encendida de Madrid. Je vais vous donner peu d'informations sur ce que l'on peut y voir car un des plaisirs est l'effet de surprise devant beaucoup d'œuvres. La première chose qui m'a donné envie de voir "on & on" a été la photo du piano pris dans un enchevêtrement noir. Et puis j'ai lu qu'il y avait une œuvre de Tino Sehgal, artiste qui éveille ma curiosité (surtout depuis un article lu dans Beaux Arts Magazine cette année). Eh bien j'ai expérimenté (vu/entendu/assisté à) une œuvre de Tino Sehgal et j'ai vraiment bien aimé.
Bizarre mon post qui parle d'une expo sans en parler, mais j'espère que ceux qui en auront l'occasion iront la voir : elle est visible jusqu'au 16 janvier. On pourra raconter quand ce sera fini. Il y a des choses qui m'ont beaucoup plu, d'autres qui m'ont très fortement déplu, des choses qui m'ont ennuyée, d'autres qui m'ont amusée... il y a des fraises et du chocolat, des oiseaux et des cafards, des odeurs et de la musique, etc. Sur le site de La Casa Encendida, on peut télécharger les audioguides.

Pequeño formato - Petit format

2010-11-19T11:21:00.000+01:00

Despertar by Lucie Geffré, 20 x20 cm

C.C Nicolás Salmeron, certamen pequeño formato AEPE 2010, Madrid

La Asociación Española de Pintores y Escultores presenta una exposición de obras de pequeño formato en el Centro Cultural Nicolás Salmeron, calle Mantuano, 51, Madrid, hasta el 30 de noviembre 2010. Este dibujito forma parte de la muestra.

The Spanish Association of Painters and Sculptors is showing in Madrid (C.C. Nicolas Salmeron) an exhibition of small scale works on until 30th November. This small drawing is part of it.

L'Association Espagnole de Peintres et Sculpteurs présente une exposition d'œuvres de petit format dans le Centre Culturel Nicolas Salmeron à Madrid, jusqu'au 30 novembre. Ce petit dessin s'y trouve.

Exposición en Colmenar

2010-11-13T17:12:00.002+01:00

Head by Lucie Geffré

Dibujos premiados en el certamen Francisco Revelles

En el VII certamen Francisco Revelles de dibujo y grabado, me han otorgado la Mención Especial del Jurado por este retrato a carboncillo. La exposición de obras seleccionadas y premiadas se puede ver en el Centro Cultural Pablo Ruiz Picasso de Colmenar el Viejo (Madrid) hasta el 26 de noviembre.

In the Franciso Revelles drawing and etching competition, I won the Jury's special Prize with this charcoal portrait. The exhibition of selected works is in Colmenar (Madrid) until 26th November.

Au concours de dessin et gravure Franciso Revelles, j'ai la Mention spéciale du jury pour ce portrait au fusain. L'exposition des œuvres sélectionnées et primées a lieu dans le Centre culturel de Colmenar (Madrid) jusqu'au 26 novembre.

Espacio Menos Uno en Madrid

2010-11-11T11:00:00.001+01:00

Me quedé maravillada con la exposición que vi el otro día en el Espacio Menos Uno (calle La Palma, 28, en Madrid). Es de Elisabet Sierra y se llama Prefiero Ciento Volando. Ha instalado cientos de pájaros y barquitos de papel, todos suspendidos y llenando la sala... el efecto es mágico.
Como supongo que ya sabéis (yo no lo sabía), el refrán dice "Más vale pájaro en mano que ciento volando"... pues Elisabet Sierra prefiere ciento volando, y yo también.
La expo está hasta el 20 de noviembre, abierta de las 19h a las 22h de lunes a sábado. Podréis ver también una pieza de AMeBa, de la cual no puedo hablar porque no estaba montada todavía cuando yo fui.

I visited this gallery called Espacio Menos Uno the other day and I thought the exhibition on show was wonderful. It's by Elisabet Sierra and it's called Prefiero Ciento Volando (meaning more or less 'I prefer a hundred flying'). She has hung hundreds of paper birds and boats all over the room, it's bewitching.

Je suis tombée en arrêt devant l'installation que j'ai vue l'autre jour dans la galerie madrilène Espacio Menos Uno. L'exposition s'appelle Prefiero Ciento Volando (ce qui signifie à peu près "Je préfère cent en vol") et c'est de Elisabet Sierra. Elle a suspendu des centaines d'oiseaux et de petits bateaux de papier, ça remplit la salle, l'effet est féerique.

Exposición de pintura en Torrejón de Ardoz

2010-11-06T10:59:00.001+01:00

Warmi, por Lucie Geffré, 146 x 114 cm

Certamen de pintura de Torrejón

Este retrato está expuesto en la sala municipal de exposiciones de Torrejón (Madrid) hasta el 21 de noviembre, ya que ha sido seleccionado en el certamen nacional de pintura "Ciudad de Torrejón de Ardoz".
Para los que no lo sabéis, "warmi" significa "mujer" en aymara: uno de los idiomas que se hablan en Bolivia, patria de mi modelo y amiga aquí representada :-)

This portrait is on show in Torrejon (Madrid) until 21st November as one of the selected works in the Painting Competition.
For those of you who may not know this, 'warmi' means 'woman' in Aymara, one of the languages spoken in Bolivia, homeland of my model and friend :-)

Ce portrait est exposé dans la salle municipale d'expositions de Torrejon (Madrid) jusqu'au 21 novembre, puisqu'il a été sélectionné au concours national de peinture de ladite ville.
Pour ceux d'entre vous qui l'ignorent, "warmi" veut dire "femme" en aymara, c'est-à-dire une des langues parlées en Bolivie, patrie de ma modèle et amie ici représentée :-)

Colección ICO de escultura con dibujo

2010-10-30T15:25:00.001+02:00

Victor Mira, La mujer caracol, 1964

Manolo Hugué, Vieja catalana, La llovera, 1910/11

Museo Fundación ICO

Jaume Plensa, Cabeza de pájaro, 1983

Miquel Barceló, Table, 1991

Eugenio Granell

Francisco Leiro, Lameira, 1987

Fue un gusto visitar esta exposición: hay muy buenas obras por descubrir, que son esculturas y dibujos de artistas del siglo XX y contemporáneos; están muy bien presentadas e iluminadas; hay poca gente; y además el Museo Colecciones ICO está en pleno centro de Madrid, al ladito de Puerta del Sol. Son muchas razones por ir :-) La muestra se titula Un siglo creando espacio y está hasta el 16 de enero.

It was such a pleasure to visit this exhibition: the sculptures and drawings by XXc. and contemporary artists are really good, very well presented and illuminated, there aren't very many people and the ICO collections Museum is right in the centre of Madrid, near Puerta del Sol. Many good reasons to go. It's on until 16th January.

C'est un vrai plaisir de visiter cette expositon: les oeuvres à découvrir - sculptures et dessins d'artistes du XXème et de contemporains - sont de bonne qualité, très bien présentées et éclairées, il n'y a pas grand monde, et en plus, le Musée Collections ICO est en plein centre de Madrid à deux pas de Puerta del Sol. Ca fait beaucoup de bonnes raisons pour y aller :-) Vous avez jusqu'au 16 janvier.

V formation

2010-10-23T11:00:00.001+02:00

Saqué estas fotos ayer. Los oí antes de verlos. Siempre me maravilla mirar esto.

I took these pictures yesterday. I heard them before seeing them. I just love watching this.

J'ai pris ces photos hier. Je les ai entendus avant de les voir. Vraiment, j'adore les regarder passer.

Exposición en Parla

2010-10-16T11:40:00.001+02:00

Lucie Geffré, Díptico Agudo (detalle)

Casa de Cultura de Parla, exposición Premio Villa de Parla 2010

Ayer fui a la inauguración de la XXX edición del Certamen Nacional de Pintura y Escultura Villa de Parla. Mi Díptico Agudo fue seleccionado para la exposición. Aquí tenéis la obra vista de cerca; pinchar en este enlace para verla entera. La muestra se podrá ver hasta el 2 de noviembre en la Casa de Cultura de Parla (calle san Antón, 46).

I went yesterday to the vernissage of the Painting and Sculpture Prize 'Villa de Parla'. My diptych was selected in the competition. Here is a detail of it; click on this link to see the whole painting. The exhibition takes place until 2nd November in Parla's 'Casa de Cultura'.

Hier j'étais à l'inauguration de la XXXème édition du Prix de Peinture et Sculpture "Villa de Parla". Mon double portrait "Diptico Agudo" a été sélectionné pour l'exposition. Voici la peinture de près ; cliquez sur ce lien pour la voir en entier. L'expo est visible jusqu'au 2 novembre dans la Casa de Cultura de Parla.

Retrato - Portrait

2010-10-06T14:55:00.002+02:00

Retrato de Teresa, by Lucie Geffré

Un regalo de boda. (lo digo por si os da ideas ;-) )

A wedding present. (I'm saying this in case it gives you some ideas ;-) )

Cadeau de mariage. (je dis ça au cas où ça vous donnerait des idées ;-) )

Le parc de sculptures, Fondation Gianadda

2010-09-29T21:56:00.005+02:00

Arman, Contrepoint pour Violoncelles (détail), 1984, fonte et bronze soudés

César, Le sein, 1966, bronze

Jean Dubuffet, Élément d'architecture contorsionniste V, 1969/1970, époxy peint

Étienne Krähenbühl, Au fil du son VII, 2008, fer, acier corrodé, ni-ti

Germaine Richier, La Vierge Folle, 1946, bronze

La Vierge Folle de Germaine Richier au Musée Picasso, Antibes. Photo by Shimown

Hablé de la Fundación Gianadda el otro día porque allí vi la exposición de Nicolas de Staël. Aquel día tambien me encantó pasear por el jardín de esculturas donde saqué estas fotos.
Buscando información sobre Germaine Richier, encontré esta foto de la misma escultura, La Virgen Insensata, pero en el Museo Picasso de Antibes (Francia). Me parece interesante comparar las dos imágenes : la estatua se ve de forma diferente en los dos paisajes. No sé si estaréis de acuerdo, pero a mi me parece que en medio de la vegetación, la virgen insensata está más loca, más torpe, sus formas parecen más raras ; delante del mar parece estar más desnuda pero de cierto modo, menos indecente, más natural. En ambos casos me gusta esta obra.

I talked about the Gianadda Foundation the other day because that was where I saw the wonderful exhibition of Nicolas de Staël's works. I also had a very nice walk around the garden of sculptures where I took these pictures.
Whilst looking for information about Germaine Richier I found this photo of the same sculpture, The Foolish Virgin, only this one stands in the Picasso Museum in Antibes (France). I find it interesting to compare the two photos : the statues look quite different in the two landscapes. Don't know about you, but I think in the greenery the Foolish Virgin looks crazier, more awkward and her shapes are weirder. In front of the sea she seems to me more naked but less indecent somehow, more natural. I do like the sculpture in both cases.

J'ai parlé l'autre jour de la Fondation Gianadda à Martigny (Suisse) parce que j'y ai vu la magnifique exposition Nicolas de Staël. J'ai également beaucoup aimé me promener dans son jardin de sculptures dont voici quelques photos.
En faisant quelques recherches sur Germaine Richier, je suis tombée sur cette photo de la même sculpture, La Vierge Folle, cette fois au Musée Picasso à Antibes. Je trouve intéressant de confronter ces deux images : l'œuvre est perçue de façon assez différente dans l'un et l'autre paysage. Je ne sais pas vous, mais pour moi dans la végétation la vierge folle a l'air plus folle, maladroite, ses formes sont plus étranges ; devant la mer elle a l'air plus nue mais moins indécente en quelque sorte, plus naturelle. Je l'aime bien dans les deux cas.

Certamen Villa de Azuqueca 2010

2010-09-22T16:06:00.000+02:00

Lucie Geffré, My sister (detalle), 146 x 114 cm

Centro Municipal de Azuqueca, exposición de los Premios de pintura 2010

Este retrato de mi hermana, que algunos ya conocéis, ha sido premiado en el Certamen de Pintura Villa de Azuqueca, con una mención de honor. La exposición de pinturas y fotografías seleccionadas en la convocatoria está hasta el 4 de octubre en el Centro Cultural de Azuqueca de Henares (Madrid).

This portrait of my sister (that some of you already know) has just received an Honourable Mention Award in the Painting Competition Villa de Azuqueca 2010. The exhibition of selected paintings and photos is on until 4th October in the 'Centro Cultural"' Azuqueca de Henares (Madrid).

Ce portrait de ma soeur (que certains connaissent déjà) vient de recevoir une Mention d'honneur au Prix de peinture "Villa de Azuqueca" 2010. L'exposition de peintures et photos sélectionnées a lieu jusqu'au 4 octobre dans le "Centro Cultural" de Azuqueca de Henares (Madrid).

Nicolas de Staël à la Fondation Gianadda

2010-09-15T12:34:00.005+02:00

Bateaux, 1955

La Lune, 1953

Les cyprès, 1953

Le parc de sceaux, 1952

Bouteilles, 1952

Composition, 1951

Este verano he tenido la oportunidad de visitar la exposición Nicolas de Staël, 1945-1955 en la fundación Pierre Gianadda, en Martigny (Suiza).
Hace unos meses, he mencionado aquí dos libros que me han hecho conocer mejor al pintor y gracias a los que me he "adentrado" en su obra. Evidentemente, fue mucho más fuerte ver los originales: ¡qué maravilla!... estos colores, la espesura de la pintura, los detalles, los formatos... es vibrante, lleno de energía y realmente emocionante. Y está hasta el 21 de noviembre 2010 (abierto todos los días de 9h a 19h) en un lugar que tiene más sorpresas, de las cuales hablaré pronto.

This summer I visited the exhibition Nicolas de Staël, 1945-1955 at the Pierre Gianadda Foundation in Martigny (Switzerland). Some time ago I mentionned here two books I had read where I discoved a lot about the painter and his work. Actually seeing the real paintings was amazing, really moving, absolutely superb. The exhibition is on until 21st November 2010 (open every day from 9h to 19h) in a wonderful place that I will talk about soon.

Cet été j'ai eu le bonheur de visiter l'exposition Nicolas de Staël, 1945-1955 à la fondation Pierre Gianadda, à Martigny (Suisse). J'ai évoqué ici deux livres lus il y a quelques mois qui m'ont fait mieux connaitre le peintre et "entrer" dans cette peinture. C'est encore autre chose bien sûr de voir ça en vrai, la couleur, l'épaisseur de la matière picturale, les détails, les formats... ça vibre, c'est plein d'énergie, ça dégage et ça fait naître une véritable émotion. C'était MA-GNI-FIQUE. Et c'est jusqu'au 21 novembre 2010, (ouvert tous les jours de 9h à 19h) dans un bel endroit (la fondation Gianadda) dont je reparlerai bientôt.

Exposición en la Casa del Reloj

2010-09-10T17:00:00.005+02:00

Lucie Geffré, El nombre del círculo, 100x81cm

Sala la lonja, Centro Cultural Casa de Reloj, Premios La arganzuela 2010

Las obras seleccionadas en los Premios Arganzuela de pintura y fotografía 2010 están expuestas hasta el 18 de septiembre en la madrileña Casa del Reloj en Legazpi. Este retrato está allí y pone que se llama "El nombre del círculo". Historia de un título enigmático: Conocí al modelo en el Círculo de Bellas Artes hace un par de años. Lamé pués el retrato "El hombre del Círculo". Luego parece que hubo un error en la transcripción... y este error me hace gracia :-)

The selected works in the "Arganzuela" Painting and Photography Prize are exhibited until 18th September in the "Casa del Reloj" in Madrid. This portrait is on show, and it says it is called 'The name of the circle' ('El nombre del círculo'). Story of an enigmatic title: I met the model in the "Círculo de Bellas Artes" about two years ago. I called the portrait 'The man of the Circulo': 'El hombre del Círculo'. Then it seems there was a mistake in the transcription... and I rather like the mistake :-)

Les oeuvres selectionnées lors du concours de peinture et photographie "Arganzuela 2010" sont exposées jusqu'au 18 septembre dans la "Casa del Reloj" à Madrid. Ce portrait s'y trouve et il s'appelle, nous dit-on, "Le nom du cercle" ("El nombre del círculo"). Histoire d'un titre énigmatique: J'ai rencontré le modèle au "Círculo de Bellas Artes" il y a deux ans. J'ai donc appelé le portrait "L'homme du Círculo" ("El hombre del Círculo"). Puis il y a eu semble-t-il, une erreur de transcription... et j'aime bien cette erreur :-)

Robert Kéramsi sculpteur

2010-08-26T18:05:00.002+02:00

He hablado de Robert Kéramsi, un escultor cuyo trabajo admiro mucho, cuando tuvo una exposición en la base submarina de Burdeos. Sus esculturas están ahora en Coutras (Gironde, Francia) en el Espacio Cultural, hasta el 28 de agosto. La exposición es pequeña pero me parece preciosa.

Last year I wrote about the sculptor Robert Keramsi whose work I admire a lot, when he had an exhibition at the Submarine Base in Bordeaux. His sculptures are in Coutras (Gironde, France) this summer. It's a small and impressive exhibition ending on 28th.

J'ai déjà parlé du sculpteur Robert Kéramsi, dont j'admire beaucoup le travail, lorsqu'il a eu une exposition dans la base sous-marine de Bordeaux. Ses sculptures ont été installées cet été à Coutras (Gironde), dans l'Espace culturel. C'est une exposition de petite taille mais de qualité : si vous avez l'occasion de la voir, faites vite : elle ferme dans deux jours, le 28 août.

Exposición en Ciudad Rodrigo (Salamanca)

2010-08-13T18:08:00.002+02:00

Lucie Geffré, Retrato en azul (detalle)

Las obras participantes en el Certamen de artes plásticas del ayuntamiento de Ciudad Rodrigo están expuestas en la Casa Municipal de Cultura hasta el 31 de agosto. Este retrato forma parte de la colectiva. Para verlo entero pinchad aquí.

The works selected in the art competition in Ciudad Rodrigo (Salamanca, Spain) are exhibited until 31st August in the 'Casa de Cultura'. This portrait is part of the group show. Click here to see the whole painting.

Les oeuvres qui participent au Prix d'arts plastiques de Ciudad Rodrigo (Salamanca, Espagne) sont à découvrir dans la "Casa de Cultura" jusqu'au 31 août. Ce portrait fait partie de l'exposition. Pour le voir en entier cliquez ici.

Kiki de Montparnasse

2010-08-08T10:47:00.000+02:00

BD de Catel et Bocquet , couverture
BD de Catel et Bocquet, extrait

Moïse Kisling, Kiki de Montparnasse

Maurice Medjinsky, Kiki, 1921

Léonard Tsuhugaru Foujita, nu couché à la toile de Jouy, 1922

Man Ray, Kiki, 1926

Pablo Gargallo, Kiki de Montparnasse, 1928

El interesante tebeo Kiki de Montparnasse de Catel y Bocquet (Sinsentido, 2008, 374 páginas) cuenta la vida de esta musa y artista, reina del Montparnasse de los años 20. Kiki (Alice Prin, 1901-1953) fue modelo, cantante, bailarina, pintora, etc. Son dignos de admirar su personalidad y su físico, su energía desbordante y su libertad. Ha conocido y amado a numerosos artistas, ha tenido una vida intensa y no siempre fácil. Se la puede ver en una multitud de pinturas, dibujos, fotos, películas, esculturas... os dejo con una selección pero seguramente la volveréis a encontrar por allí: Kiki está en todas partes!

This very interesting Comic book called Kiki de Montparnasse by Catel & Bocquet (2008, 374 pages) tells the story of a muse and artist, Queen of 1920's Montparnasse. Kiki (Alice Prin, 1901-1953) was a model, singer, dancer, painter, etc. One has to admire her personality and looks, her crazy energy and her freedom. She met and loved many artists and had an intense, not always easy, life. She can be seen in numerous paintings, drawings, photos, films and sculptures... so here is a selection but you will surely bump into her again some time: Kiki is everywhere!

La très intéressante BD Kiki de Montparnasse de Catel et Bocquet (Casterman, 2007, 374 pages) raconte la vie de cette muse et artiste, reine du Montparnasse des années 20. Kiki (Alice Prin, 1901-1953) a été tout à la fois modèle, chanteuse, danseuse, peintre, etc... On est en admiration devant sa personnalité et son physique, son énergie folle, sa liberté. Elle a rencontré et aimé de nombreux artistes, a mené une vie trépidante et pas toujours facile. On la retrouve dans une multitudes de peintures, dessins, photos, films, sculptures... je vous ai mis une petite selection mais vous la recroiserez certainement : Kiki est partout!

Egon Schiele

2010-07-31T11:32:00.002+02:00

Poldi Lodzinsky, 1910

Pared de una casa (ventanas), 1914

Otto Wagner (detalle), 1910

Girasol II, 1909

Árbol otoñal agitado por el viento, 1912

Desnudo masculino de medio cuerpo, 1910

En el libro "E.Schiele" de la editorial Monsa, he descubierto (o redescubierto) obras de Egon Schiele que me encantan.

Here are a few paintings by Egon Schiele that I discovered (or rediscovered) a few days ago thanks to the book 'E.Schiele' (Monsa editions).

Voici quelques oeuvres d'Egon Schiele que j'ai découvert (ou redécouvert) il y a quelques jours grâce au livre "E.Schiele" aux éditions Monsa.

Ghirlandaio y el Renacimiento en Florencia

2010-07-17T15:30:00.009+02:00

Ridolfo Ghirlandaio, Retrato de hombre sosteniendo una joya, c.1505-1510

Piero del Pollailuolo, Retrato de una mujer de perfil, 1475

Antonio Rossellino, La Virgen con el niño y dos ángeles, c. 1470

Domenico Ghirlandaio, Adoración de los Reyes, 1487

Domenico Ghirlandaio, Retrato de Giovanna Tornabuoni, 1489-1490

Domenico Ghirlandaio, Portrait of Giovanna Tornabuoni, (detail)

Ridolfo era hijo de Domenico Ghirlandaio. Su Retrato de un hombre sosteniendo una joya me llamó mucho la atención en la exposición del Museo Thyssen. No podía dejar de mirarlo. Me hubiera gustado encontrar una foto mejor que ésta... (que por cierto, si alguién tuviera una para mandarme, me haría un favor!)

Ridolfo was Domenico Ghirlandaio's son. I saw his Portrait of a man holding a jewel yesterday in the Thyssen Museum in Madrid and I couldn't stop looking at it. I'm sorry I couldn't find a better photo of it... (if someone out there has one, would you please send it to me!)

Ridolfo était le fils de Domenico Ghirlandaio. J'ai vu son Portrait d'un homme tenant un bijou hier au Musée Thyssen à Madrid, et je ne pouvais pas m'arrêter de le regarder. J'aurais aimé trouver une meilleure photo de ce tableau... si quelqu'un en avait une à m'envoyer je lui serais éternellement reconnaissante :-)

Kathe Kollwitz

2010-06-27T19:40:00.022+02:00

Self portrait, original woodcut 1923

Self portrait, 1898

Self portrait, charcoal drawing, 1924

Self portrait, original lithograph 1920

Sculpture of Kathe Kollwitz by G. Seitz, 1959 (photo V. H-M)

Kathe Kollwitz (1867-1945) era una pintora, escultora y artista gráfica alemana. Aquí está una pequeña selección de sus autorretratos (ha hecho muchos) en diferentes épocas de su vida. La estatua que la representa está hecha por el escultor aleman Gustav Seitz, y se encuentra en la plaza Kollwitz en Berlin.

Kathe Kollwitz (1867-1945) was a German painter, sculptor and printmaker. Here is a selection of her self portraits (she did a lot) at different ages. The statue of her was created by the German artist Gustav Seitz and it stands in the middle of Kollwitz square in Berlin.

Kathe Kollwitz (1867-1945) était une femme graveur, sculpteur et peintre allemande. Voici une selection de ses autoportraits (qui sont nombreux), à différentes époques de sa vie. La statue qui la représente, crée par le sculpteur allemand Gustav Seitz, se trouve sur la place Kollwitz à Berlin.

Nuevos realismos 1957-1962

2010-06-20T19:17:00.000+02:00

Jean Tinguely, Méta-matic n°17, 1959

Jean Tinguely, Hommage to New-York - klaxon (fragment), 1960

Yves Klein, sculpture éponge sans titre SE 69, c. 1960

Allan Kaprow, Hysteria, 1956

Öyvind Fahlström, Ade-Ledic-Nander II, 1955-1957

Giuseppe Pinot Gallizio, Rotolo de pittura industriale, 1959

El Museo Reina Sofía presenta la exposición Nuevos Realismos 1957-1962 : estrategias del objeto, entre readymade y espectáculo, hasta el 4 de septiembre de 2010.
Yo fui sin saber muy bien qué esperar y salí encantada. Las obras de Jean Tinguely me parecieron divertidísimas además de bellas y locas. La máquina de la primera foto no está en funcionamiento durante la expo pero se ve qué tipo de obra produce sobre papel. Hay otra máquina que sí funcciona: cada 10 minutos hace un ruido espantoso removiendo un batiburrillo que cuelga de cuerdas. Una experiencia exultante.

The Reina Sofia Museum in Madrid presents the exhibition New Realisms: 1957-1962: Object Strategies Between Readymade and Spectacle, until 4th September 2010.
I went there not knowing what to expect and I fell under the spell of it all. Jean Tinguely's works are fun, brilliant, beautiful and crazy. The machine on the first photo didn't work during the exhibition but you can see what sort of paintings it produces on paper. There was another machine that did work: it made the most tremendous noise every ten minutes by shaking a load of odds and ends hanging from some strings. The experience was quite exhilarating.

Le musée Reina Sofía de Madrid présente l'exposition Nouveaux réalismes 1957-1962 : stratégies de l'objet, entre readymade et spectacle, jusqu'au 4 septembre 2010.
J'y suis allée sans trop savoir à quoi m'attendre et je suis complètement tombée sous le charme. Les oeuvres de Jean Tinguely montrent leur folle beauté et drôlerie. La machine sur la première photo ne fonctionnait pas durant l'exposition, mais on voit le genre d'oeuvre qu'elle produit sur papier. Il y a une autre machine qui marche par contre : ce qu'elle produit c'est un boucan d'enfer toutes les 10 minutes environ, en remuant un bric à brac improbable suspendu à des fils, c'est délirant et exaltant!

La medioluto norteña - Marbled white - Demi-deuil

2010-06-13T21:00:00.000+02:00

Mélanargia galathea (photo Lucie Geffré)

He visto esta preciosa mariposa esta mañana. Es una Medioluto norteña (Melanargia galathea, Lineo 1758).

I saw this gorgeous butterfly this morning. It's a Marbled White (Melanargia galathea, Linnaeus 1758).

J'ai vu ce magnifique papillon ce matin. Son nom: demi-deuil (Mélanargia galathea, Linné 1758).

Arte Centroafricano

2010-06-01T22:40:00.002+02:00

Máscara, etnia Chokwe, Congo, 25x30x26 cm

Figura fetiche Nkonde, etnia Kongo, Lékoumou, Congo, 64x31x22 cm

Figura masculina, etnia Fang, Gabon, 70x30x14 cm

Figura relicario (detalle), etnia Kota, Gabon, 82x40x34 cm

Arte centroafricano en C arte C (arpas)

Arpa Nedumu, etnia Mangbetu, Congo, 90x51x55 cm

Vengo de ver esta magnífica exposición llamada Negro - Arte Centroafricano en el C arte C (Centro arte Complutense), que se encuentra al lado del Museo del traje en Madrid. Las obras vienen de la colección Gabao de Ferdulis Zita Odome, y la muestra está articulada en bloques temáticos como : las máscaras, la muerte, la música, etc. Encuentro estas obras, aparte de bellas, realmente fuertes y emocionantes. La exposición dura hasta el 18 de julio.

I have just visited this wonderful exhibition called Black : Central African Art, in the C arte C (Centro arte Complutense) in Madrid. The sculptures come from the Gabao collection that belongs to Ferdulis Zita Odome (one of the curators, who is from Gabon) and are presented by theme such as : masks, death, music, etc. I find these works not only beautiful but also powerfully moving. The exhibition ends on 18th July.

Je viens de visiter cette magnifique exposition intitulée Noir : Art Centrafricain dans le C arte C (Centro arte Complutense) de Madrid. Les oeuvres proviennent de la collection Gabao, appartenant à Ferdulis Zita Odome, et elles sont présentées par blocs thématiques: les masques, la mort, la musique, etc. Je les touve non seulement belles et puissantes mais aussi particulièrement émouvantes. L'exposition dure jusqu'au 18 juillet.

Premio Joven UCM 2010

2010-05-23T15:22:00.003+02:00

Este es el cartel de las bases del Premio Joven 2010 de la Fundación General de la Universidad Complutense de Madrid. (Pinchad en el enlace para acceder a las bases).

El diseño está basado en un dibujo que hice como proyecto para una serigrafía. Esta serigrafía tendrá una edición de 135 ejemplares y será entregada como galardón en los Premios Joven 2010. Me hace mucha ilusión que me hayan encargado este trabajo, que ahora mismo está en curso. Ya os enseñaré cuando esté terminado.
Nov. 2010 - Actualización: por aquí

This is the cover on the Call for Entries for the Youth Prize 2010 of the Complutense University of Madrid's General Foundation (where my work was selected last year).
The design is based on a drawing I did as a project for a serigraph. 135 serigraphs will be printed and given as awards in the competition. I'm thrilled to have been commissioned this work. It is still in progress and I will show the finished work at the end of 2010 when the prizes are given.
Nov. 2010: it's here

Voici la couverture de l'appel à concours du "Premio Joven" 2010 de la Fondation Générale de l'Université Complutense de Madrid (où j'ai été selectionnée l'année dernière). Le design est basé sur un dessin que j'ai fait : c'est un projet pour une sérigraphie. Cette sérigraphie aura une édition de 135 exemplaires et sera remise comme prix lors du concours, fin 2010. J'étais vraiment ravie de recevoir cette commande. C'est un travail encore en cours, que je vous montrerai quand il sera fini.
Actualisation nov. 2010: c'est par ici

Retratos - Portraits

2010-05-16T20:46:00.003+02:00

Mabel, by Lucie Geffré, 89x67 cm

Daniel, by Lucie Geffré, 89x67 cm

Acabo de entregar estos dos retratos de encargo, que forman un díptico.

I have just handed over these two commissioned portraits that form a diptych.

Je viens de remettre ces deux portraits de commande qui forment un diptyque.

"Los artistas del barrio"

2010-05-09T19:21:00.003+02:00

Alfredo Omaña, E-4 Arte

Santiago Plata, horizonte, E-4 Arte

Micky Forever

Juan Cruz Ibañez

José Antonio Zaragoza

Este fin de semana ha tenido lugar la séptima edición de "Los artistas del barrio" : en Lavapiés y La Latina, los artistas que participan en el evento abren las puertas de sus talleres, enseñan su trabajo, y lo comentan con los visitantes. He hecho una parte de la ruta (no he podido ver todo, hay muchos sitios por descubrir), y ha sido una experiencia muy buena. Aquí estan algunas obras y algunos lugares que me han gustado (pinchad en los enlaces).
Micky Forever reúne 5 artistas, que además habían invitado a varios otros artistas en su taller, como Susana Botana que presentaba esculturas y pinturas.
Juan Cruz Ibañez es fotógrafo y ha montado un estudio de impresión digital para artistas.
José Antonio Zaragoza trabaja en una serie de retratos: representa a TODOS los personajes de Les Misérables de Victor Hugo.

This week-end in Madrid, numerous artists living in the central districts of Lavapiés and La Latina opened their studios to the public. Here are some artists and places that I found interesting (click on the links).
Micky Forever is a group of 5 young painters and they invited a few more artists on this occasion, including Susana Botana who exhibited sculptures and paintings.
Juan Cruz Ibañez is a photographer who created a studio for making digital impressions for artists.
José Antonio Zaragoza is working on a series of portraits: he is drawing or painting ALL the protagonists of Victor Hugo's Les Misérables.

Ce week-end à Madrid les artistes des quartiers Lavapiés et La Latina ouvraient les portes de leurs ateliers pour y accueillir le public, montrer leurs oeuvres et en parler. Voici quelques photos et quelques liens (cliquez sur les noms d'artistes et d'endroits) de ce qui m'a semblé le plus intéressant (mais je n'ai pas eu le temps de tout voir).
Micky Forever est un groupe de 5 artistes qui pour l'occasion invitaient d'autres créateurs dans leur atelier, comme Susana Botana qui exposait des sculptures et peintures.
Juan Cruz Ibañez est un photographe qui a mis sur pied un studio d'impression numérique pour artistes.
José Antonio Zaragoza est en train de travailler sur une série de portraits: il représente TOUS les personnages de Les Misérables de Victor Hugo.

Zao Wou-Ki

2010-04-30T16:06:00.006+02:00

Zao Wou Ki, Les citrons, 1950, 38x55 cm

Sans titre, 2003, 178x95 cm et Sans titre, 2004, 180x96 cm

Mai-septembre, 1992, 260x200 cm

Zao Wou Ki dans son atelier en 1954, photo de John Craven

Estoy leyendo un libro de José Frèches sobre Zao Wou-ki, (ediciones Polígrafa). Admiro una gran parte de las obras de este artista, nacido en China en 1921 y que se marchó a París.
Para los lectores que viven en Burdeos, hay una exposición de sus pinturas hechas con tinta en la galería DX hasta el 22 de mayo.

I've started reading a book about Zao Wou-Ki by José Frèches (ediciones Polígrafa). This artist was born in China in 1921 and decided quite young to move to Paris. I admire lots of his works, I hope you will like this little selection. For those of you who live in Bordeaux, you can see an exhibition of his ink paintings in the DX galerie, place des Quinconces. I hope I'll be able to see it before it ends (22d May).

Je suis en train de lire un livre sur Zao Wou-Ki par José Frèches (ediciones Polígrafa). J'admire beaucoup une (grande) partie des oeuvres de cet artiste (né en Chine en 1921 et parti vivre à Paris). Pour ceux d'entre vous qui habitent Bordeaux, il y a une exposition des encres de Zao Wou-Ki dans la galerie DX, place des Quinconces. Peut-être aurai-je l'occasion d'aller la voir, Jeux d'encres finit le 22 mai.

Bandonéon de Jorge González

2010-04-23T10:56:00.002+02:00

Ya había hablado (aquí) de la novela gráfica de Jorge González: Fueye. Hoy en la radio francesa he oido que ya había sido publicada en francés, bajo el título Bandonéon.
En el blog de Jorge González podéis ver cómo está progresando su trabajo en curso, una novela gráfica llamada Dear Patagonia, que promete ser magnífica también.

I have already written (here) about Fueye, a graphic novel by Jorge González. Today I heard on the radio that the French version has been published with the title Bandonéon. On Jorge González's blog you'll see what he's working on at the moment: another graphic novel called Dear Patagonia. It looks as though it's also going to be really good.

J'avais déjà parlé (ici) de la BD Fueye de Jorge González. Ce matin sur France Culture, dans Tout arrive, j'ai entendu parler de la version française (très appréciée des commentateurs de l'émission) sortie aux éditions Dupuis et dont le titre français est Bandonéon. Sur le blog de Jorge González on peut voir comment il avance dans son projet de roman graphique appelé Dear Patagonia. Ça promet d'être magnifique, encore.

En la galería Rayuela

2010-04-16T21:09:00.001+02:00

By Lucie Geffré, 114x146cm

En la galería Rayuela tiene lugar, hasta el 29 de mayo, una exposición individual de Eduardo Sanz llamada A Hokusai. En la sala de abajo están expuestas obras de diversos artistas incluyendo dos pinturas mías, cosa que me hace mucha ilusión. La de la foto es una de ellas. Si no podéis acercaros al n° 19 de la calle Claudio Coello, visitad la pagina web de la galería Rayuela.

The Rayuela gallery in Madrid has an exhibition at the moment with paintings by Eduardo Sanz. It is called A Hokusai and lasts until 29th May. In the room downstairs there are works by several artists including (and I'm very pleased about this) two paintings of mine: here is one of them. If you can't go to this beautiful gallery, do visit its website.

La madrilène galerie Rayuela présente, jusqu'au 29 mai, une exposition individuelle de Eduardo Sanz intitulée A Hokusai. Dans la salle du sous-sol sont exposées les oeuvres de plusieurs artistes, dont deux de mes peintures, ce dont je me réjouis beaucoup. Si vous ne pouvez pas vous rendre dans cette belle galerie, visitez-donc son site.

Retrato rojo - Portrait rouge

2010-04-12T18:56:00.001+02:00

Portrait rouge, Lucie Geffré

Este retrato ha sido seleccionado para formar parte de la exposición organizada por la Asociación Española de Pintores y Escultores llamada II Certamen de los Socios en su Centenario. Está en la Sala de Exposiciones del Distrito de Retiro, Avda Ciudad de Barcelona, 192, en Madrid (metro Pacífico), hasta el 30 de abril.

This portrait was selected to be part of the exhibition organized by the 100 year old Spanish Association of Painters and Sculptors. It is in the exhibition room of the Retiro District in Madrid until 30th April.

Ce portrait a été selectionné pour faire partie de la deuxième exposition collective organisée par l'Association Espagnole des Peintres et Sculpteurs pour fêter son centenaire. Elle se trouve dans la salle d'expositions du District du Retiro à Madrid jusqu'au 30 avril.

De vuelta de China - Back from China

2010-04-11T10:31:00.000+02:00

Great Wall, Mutianyu

Forbidden city, Beijing (photos Lucie Geffré)

Wendong Ren, 2007

Secaitouxiang

Museo de León

2010-03-28T22:44:00.002+02:00

Cristo de Carrizo, s. XI (detalle)

Cristo de Carrizo, s. XI

Calvario, s. XII

Aquí van algunas esculturas medievales que he podido admirar hace unos días en el Museo de León.

Here are a few medieval sculptures which I admired a few days ago in the Museum of Leon (in Northern Spain).

Voici quelques sculptures médiévales que j'ai pu admirer au Musée de Leon il y a quelques jours.

L'étrange histoire d'une Bugatti - The strange story of a Bugatti

2010-03-20T11:00:00.002+01:00

He leído un artículo (de Isabelle de Wavrin) en la revista francesa Beaux Arts magazine sobre este Bugatti Brescia de 1925, salvado de las aguas y subastado por una fortuna.

La historia es bastante rocambolesca : el propietario supuestamente ganó el coche al póker y a continuación lo trajo a Suiza sin pagar los derechos de aduana. Para engañar a los aduaneros que le presentaban facturas, quiso esconder el Bugatti hasta que el asunto se clasificara. Se submergió pues el coche en el lago Mayor por algún tiempo. Pero accidentalmente, se deslizó y fue a parar a unos 50 metros de profundidad.
En los años 60, un buceador la descubrió : a partir de este momento y durante años, fue una atracción para todos los que buceaban por allí. En el 2009, la companía de socorristas de Ascona decidió sacar el coche del agua y venderlo a beneficio de una asociación que lucha contra la violencia juvenil.
Finalmente, después de 72 años debajo del agua, el Bugatti fue comprado, en el estado en el que fue encontrado, por un precio que sobrepasó muchísimo las estimaciónes, a cuenta del futuro museo Peter Mullin en Los Angeles.
No sé qué os parecerá esta pieza a vosotros, pero yo la veo muy bella.

I read an article (by Isabelle de Wavrin) in the French Beaux Arts magazine about this 1925 Bugatti Brescia, rescued from water and sold at auction for a fortune.

The story is quite extraordinary: the owner is said to have won it at poker after which he took it back to Switzerland without paying the applicable import duties. To avoid trouble, he thought he ought to hide the car for some time so it was immersed in lake Maggiore. But the car accidentally sunk 50 metres deep.
It was discovered in the sixties by a diver and became quite an attraction for some years for anyone who went scuba diving in that region. In 2009, the Ascona rescue team decided to lift the wreckage from the depths of the lake and sell it in aid of an association that works to prevent youth violence.
Finally, after 72 years under water, the car was bought in its 'as found' state for a price that was far beyond expectations, by a representative of the future Peter Mullin Museum in Los Angeles.
Now, I don't know what you think about this Bugatti but I must say I was struck by its beauty.

J'ai lu un article (signé Isabelle de Wavrin) dans Beaux Arts magazine sur cette Bugatti Brescia de 1925, sauvée des eaux et vendue aux enchères pour une fortune.

L'histoire est assez rocambolesque : le propriétaire l'aurait gagnée au poker, puis l'aurait amenée en Suisse sans payer les droits de douane. Pour tromper les douaniers qui lui présentent des factures, il veut cacher la voiture jusqu'à ce que l'affaire soit classée. La Bugatti est donc immergée dans le lac Majeur pour quelques temps. Mais par accident, elle glisse à 50 mètres de profondeur.
Elle est retrouvée dans les années 60 par un plongeur et devient une attraction pour tous ceux qui font de la plongée sous-marine dans le coin. En 2009, la compagnie de sauveteurs d'Ascona décide de remonter l'épave et de la vendre au profit d'une association luttant contre la violence juvénile.
Finalement, après 72 ans au fond du lac, la voiture est achetée en l'état à un prix bien plus élevé que l'estimation, pour le compte du futur musée Peter Mullin à Los Angeles.
Et je ne sais pas vous, mais moi j'ai été saisie par sa beauté.

Exposición en Puerta de Toledo

2010-03-16T10:38:00.001+01:00

Lucie Geffré, Retrato, 100x73cm

La Asociación Española de Pintores y Escultores organiza varios eventos este año relacionados con su centenario. Hay una exposición en la Casa de la Moneda que reúne obras premiadas en los Salones de Otoño desde 1971. Estará hasta el 2 de mayo. A lo largo del año, habrá más exposiciones en Madrid, Valdepeñas, etc.
Hoy ha abierto una en la sala de exposiciones La Paloma, calle Toledo, 108. Tengo este cuadro expuesto. Me he pasado por allí esta tarde pero quiero volver otro día con más tiempo, ya que hay cuadros interesantes. Está hasta el 31 de marzo.

The Spanish Association of Painters and Sculptors is organizing several exhibitions this year related to its centenary. There is one in la Casa de la Moneda until 2nd May. Today another one opened in calle Toledo, sala La Paloma, where there is this portrait of mine. It is on until 31st March.

L'Association Espagnole des Peintres et Sculpteurs organise cette année plusieurs expositions pour marquer son centenaire. L'une d'elle a lieu à la Casa de la Moneda jusqu'au 2 mai. Une autre a ouvert ses portes aujourd'hui près de la Puerta de Toledo, sala La Paloma, et j'y expose ce portrait. Elle dure jusqu'au 31 mars.

Antonio Saura por sí mismo

2010-03-10T22:53:00.000+01:00

Edición presentada por Olivier Weber-Caflisch, Lundwerg editores, 2009

Multitud, El País, 1994

Retrato imaginario de Felipe II, 1989

Cabeza, 1984

Retrato de Don Quijote, 1987

Este hermoso libro contiene más de 300 obras de Antonio Saura (1930-1998), y unos 90 textos que escribió el artista acerca de su obra. Para los amantes de su pintura (y me incluyo), es una maravilla: las reproducciones son muy buenas y los textos interesantísimos.
Os dejo pues con una cita del artista sobre el tema de las "Cabezas" : "Imposibilidad personal de realizar obras carentes de toda relación con el universo real: cualquier gesto irracional, cualquier hallazgo azaroso, acaba por convertirse en "personaje", de la misma forma que basta plantar el toque de dos puntos en cualquier masa amorfa para que esta, para bien o para mal, acabe por mirarnos."

This beautiful book contains more than 300 works by Antonio Saura (Spanish artist, 1930-1998) and approximately 90 texts he wrote about his paintings, illustrations and engravings. For those who like Saura's work (and here I include myself), it is marvellous. The reproductions are really good quality and I find what he writes very interesting. Do have a look at Saura's website to discover more about him and his work.

Ce beau livre contient plus de 300 oeuvres d'Antonio Saura (peintre espagnol, 1930-1998), et environ 90 textes de l'artiste sur son travail. Pour les amateurs de sa peinture (et j'en fais partie) c'est une merveille: les reproductions sont de très bonne qualité et les écrits fort intéressants. Je vous conseille de visiter le site internet de Saura pour en découvrir plus.
Et je vous laisse avec une citation (que je traduis du mieux que je peux) sur le thème "têtes" (on en parlait l'autre jour) : "Impossibilité personnelle de réaliser des oeuvres sans relation avec l'univers réel : tout geste irrationnel, toute trouvaille hasardeuse finit par se convertir en "personnage", de la même façon qu'il suffit de planter les touches de deux points dans n'importe quelle masse amorphe pour que celle-ci, pour le meilleur ou pour le pire, finisse par nous regarder."

Premio Joven UCM en Valdepeñas y León

2010-03-05T10:17:00.000+01:00

Troubled by Lucie Geffré (detail)

A partir del 11 de marzo y hasta el 28, la exposición del Premio Joven de Artes Plásticas de la Fundación General de la Universidad Complutense de Madrid estará en el Museo Municipal de Valdepeñas. Está compuesta por 36 obras de artistas españoles o extranjeros residentes en España, entre 18 y 35 años.
Hablé de esta muestra aquí cuando estuvo en el Museo de América. En abril, seguirá su andadura en el Instituto Leonés de Cultura en León, donde parará del 9 de abril al 23 de mayo.

From 11th to 28th March the exhibition "Premio Joven" of the Complutense University of Madrid General Foundation will take place in the Municipal Museum of Valdepeñas. There are 36 works by artists under 35.
I talked about this exhibition here when it was in Madrid's Museum of America. Finally, it will be in León from 9th April to 23 May, in the Instituto Leonés de Cultura.

Du 11 au 28 mars, l'exposition du "Premio joven" de la Fondation Générale de l'Université Complutense de Madrid aura lieu dans le Musée Municipal de Valdepeñas. Elle est composée de 36 oeuvres d'artistes espagnols ou résidents en Espagne, entre 18 et 35 ans.
J'ai parlé de cette expo ici, lorsqu'elle se trouvait dans le Musée de l'Amérique. Elle finira son voyage au printemps à León où elle sera du 9 avril au 23 mai dans l'Instituto Leones de Cultura.

Caras - Faces - Visages

2010-02-25T12:35:00.002+01:00

Beckett by Tullio Pericoli, Italo Calvino, Albert Camus and Alberto Giacometti

Acabo de leer un pequeño ensayo llamado El alma del rostro. El autor es Tullio Pericoli : un pintor y caricaturista italiano. Cuenta muchas cosas interesantes sobre el rostro, sobre cómo miramos y "leemos" las caras de los demás como mapas, sobre el hecho de pintar o dibujar un retrato, etc. Dice que las caras de los escritores contienen sus escritos. Cita a Calvino: "Me preguntáis si Marcovaldo soy un poco yo. Diría que sí, pero lo extraño es que he empezado a sentirme semejante a Marcovaldo después de haber escrito el libro." Y me acuerdo que alguién notó que Giacometti, conforme iba envejeciendo, iba pareciéndose cada vez más a sus esculturas. Y también recuerdo esta frase de Camus "Después de cierta edad un hombre es responsable de su cara". Y es que este tema de las caras me parece apasionante.

I have just read an essay called The soul of the face by Tullio Pericoli, an Italian painter and caricaturist. He tackles many interesting things about faces, the way we look at them and 'read' them a bit like maps, about painting or drawing portraits, etc. He thinks writer's faces contain their writings. He quotes Calvino: "You ask me if Marcovaldo is somewhat myself. I would say yes, but the strange thing is that I started to feel like him after having written the book". I remember someone's remark about Giacometti looking more and more like his sculptures as he grew older. It also reminds me of this sentence by Camus: "After a certain age, every man is responsible for his face". Isn't this a fascinating subject?

Je viens de lire un petit essai : Le visage, reflet de l'âme, écrit par Tullio Pericoli, peintre et caricaturiste italien. Il dit plein de choses intéressantes sur le visage, sur la façon dont on regarde et on "lit" les visages d'autrui un peu comme des cartes, sur le fait de peindre ou dessiner des portraits, etc. Il pense que les visages des écrivains contiennent leurs écrits. Il cite Calvino: "Vous me demandez si Marcovaldo est un peu moi même. Je dirais que oui, mais ce qui est étrange c'est que j'ai commencé à sentir que je lui ressemblais après avoir écrit le livre". Ça me fait penser à cette remarque comme quoi Giacometti en vieillissant s'est mis à ressembler de plus en plus à ses sculptures. Et ça me rappelle aussi cette phrase de Camus : "Après un certain âge, tout homme est responsable de son visage." Je n'ai vraiment pas fini de trouver ce thème passionnant.

Art Madrid 2010

2010-02-21T19:23:00.004+01:00

Miguel Macaya, galería Miquel Alzueta, Madrid

Jorge Vieira, Perve galería, Lisboa

Galería Alexandra Irigoyen, Madrid

Philippe Geluck, galería A Cortina, Barcelona

Philippe Geluck, galería A Cortina, Barcelona

Algunas obras que he visto en la V edición de la Feria Art Madrid, que cierra sus puertas hoy.
Me encanta este retrato de torero de Miguel Macaya. Y cuanto más lo miro, más me gusta.

Here are few photos taken at the fifth Fair of Modern and Contemporary Art, Art Madrid.
I love this portrait by Miguel Macaya. And the more I look at it the more I love it.

Quelques photos prises au Salon d'Art Moderne et Contemporain Art Madrid ce week-end.
J'adore ce portrait de torero par Miguel Macaya. Et plus je le regarde et plus je l'aime.

Miquel Barceló en el Caixa Forum en Madrid

2010-02-13T22:43:00.002+01:00

La solitude organisative, Miquel Barceló

Papaye et mangue, Miquel Barceló
Pinocchio mort, Miquel Barceló

Este elefante de 7 metros de altura se encuentra delante del Caixa Forum como parte de la exposición dedicada a Miquel Barceló. El título de la muestra "La solitude organisative" viene de la pintura del gorilla que véis, una especie de autorretrato que fue expuesto en la bienal de Venecia en 2009.
Tenía muchas ganas de ver esta expo, algunas obras de Barceló me gustan mucho, pero confieso que mis impresiones frente a su trabajo suelen ser desiguales. Fue el caso con "La solitude organisative" : las sorpresas fueron a menudo buenas, pero no siempre. En todo caso, puedo decir que pasé un muy buen momento, y que una de las cosas que más me gustan de las obras de Barceló es la fuerte energía que me trasmiten.

This 7 metre high elephant is to be found in front of Madrid's Caixa Forum, as part of the exhibition dedicated to Miquel Barceló, the famous Spanish contemporary artist born in Majorca. The title of the show "la solitude organisative" comes from the painting of the gorilla (above) a kind of self portrait, exhibited at the Venice Biennale in 2009.
I was looking forward to seeing this exhibition, even if I usually only like part of Barceló's work. It was the case for "La solitude organisative", I often had nice surprises, not always. At any rate, I really enjoyed the visit and one of the things I appreciate most in Barceló's works is the energy they transmit.

Cet éléphant de 7 mètres de haut se trouve devant le Caixa Forum à Madrid : il fait partie de l'exposition consacrée à Miquel Barceló, célèbre artiste espagnol contemporain né à Majorque (Baléares). Le titre de l'expo, "La solitude organisative", vient de la peinture du gorille ci-dessus, qui serait une sorte d'autoportrait, exposé à la biennale de Venise en 2009. J'avais très envie de voir cette exposition ; j'aime beaucoup certaines toiles de Barceló, mais j'avoue que mes impressions sont souvent inégales devant son travail. Ce fut le cas pour "la solitude organisative": les surprises ont été souvent bonnes, pas toujours. En tous cas, je peux dire que j'ai passé un très bon moment, et que l'une des choses que j'aime le plus dans ces oeuvres c'est l'energie qu'elles transmettent.

Dibujo - Drawing

2010-02-06T01:16:00.008+01:00

D'après Corneille de Lyon, by Lucie Geffré

Bienal de Cerámica en el Arte Contemporáneo

2010-01-27T22:07:00.003+01:00

Michelangelo Pistoletto, Vasos de flores espejos del tercer paraíso

Simone Berti, Pipe dream

Alberto Garutti, tulipaniera

"Cambiar el mundo con un vaso de flores" es el lema de la IV Bienal de Cerámica en el Arte contemporáneo, que se puede visitar en el Instituto Italiano de Cultura de Madrid (calle Mayor, 86) hasta el 21 de marzo (de lunes a viernes y de 10h a 18h). Me gustaron el lugar, que no conocía, y la exposición, que explora las posibilidades expresivas de un objeto tan sencillo como un vaso de flores. Me llamó la atención sobre todo la instalación de Michelangelo Pistoletto.

"Changing the world with a flower vase" is the title of the 4th Biennale of Ceramics in Contemporary Art that is now on show in the Italian Institute of Culture in Madrid until 21st March (Mon-Fri 10:00-18:00) and will then move on to Genoa and Lausanne. I thought is was full of interesting works, especially Michelangelo Pistoletto's installation.

"Changer le monde avec un vase de fleurs" est le titre de la 4eme Biennale de Céramique dans l'Art Contemporain. Elle se tient à Madrid, dans l'Institut Culturel Italien jusqu'au 21 mars (lun-vend 10:00-18:00). Une expo intéressante, dans un bel endroit, et je recommande surtout l'installation de Michelangelo Pistoletto.

Un paseo por el Museo del Prado

2010-01-19T11:40:00.001+01:00

Antonio Moro, María Tudor (detalle)

Antonio Moro, Reina María Tudor de Inglaterra, 1554

Willem Claesz Heda, Bodegón con jarra de cerveza y naranja, 1633

El otro día fui a ver la exposicion "Holandeses en el Prado" (3 diciembre - 11 abril). Confieso que me decepcionó un poco, quizás porque me había imaginado que iba a ser más grande y que iba a haber más retratos. De todos modos, algunas obras sí que me gustaron, como los bodegones de Willem Claesz Heda.
Luego me di una vuelta por el museo y me paré nuevamente delante del retrato de María Tudor, por Antonio Moro, un cuadro que siempre me ha gustado mucho y que os pongo aquí doblemente: entero y con zoom, para apreciar la manera con la que esta mujer clava su mirada en la nuestra.

The other day I went to see the exhibition "Dutch Painters at the Prado" (3 December - 11 April). I was actually a bit disappointed, probably because I was expecting to see something bigger and with more portraits. However, I did appreciate some of the paintings: for instance Willem Claesz Heda's Still Lifes.
After that I wandered around the Museum and stopped again in front of this portrait of Queen Mary Tudor of England by Anthonis Mor Van Dashorst (aka Antonio Moro), a painting that I have always been attracted to. Here it is twice: you need a close up to appreciate that hypnotic gaze of hers!

L'autre jour je suis allée voir l'exposition des "Peintres Hollandais au Prado" (3 décembre - 11 avril). J'avoue que j'ai été un peu déçue, probablement parce que je m'attendais à davantage de tableaux et surtout de portraits. J'ai tout de même aimé certaines toiles, comme les natures mortes de Willem Claesz Heda.
J'ai ensuite fait un tour dans le musée et me suis arrêtée à nouveau devant le portrait de la reine Marie Tudor d'Angleterre par Anthonis Mor Van Dashorst (aka Antonio Moro), un tableau qui m'a toujours fasciné. Le voici en double : il fallait bien ce zoom pour apprécier le regard hypnotisant qu'elle nous lance.

Exposición en Burdeos - Exposition à Bordeaux

2010-01-08T23:30:00.001+01:00

Buste de jeune fille, Lucie Geffré

Buste de jeune fille, détail

La "Sociedad Arte Talence Aquitaine" (SATA) celebra su 50° aniversario con una retrospectiva. Se trata de juntar todas las obras de escultura y pintura que han recibido un premio de la ciudad de Talence desde 1960. Hace 5 años, recibí la medalla de oro con este busto de niña que será, pues, expuesto del 22 al 31 de enero en Burdeos (Espace François Mauriac, rue Professeur Xavier Arnozan, Talence).

The "Talence Aquitaine Art Society" (SATA) is organizing a retrospective to celebrate its 50th anniversary. All the sculptures and paintings that have won a "Ville de Talence" prize since 1960 are going to be exhibited together. Five years ago I was awarded the gold medal for this bust of a girl, so it too will be on show from 22nd to 31st January in Bordeaux (Espace François Mauriac, rue Professeur Xavier Arnozan, Talence).

La Société Art Talence Aquitaine (SATA) fête son 50ème anniversaire en organisant une retrospective. Il s'agit de rassembler toutes les oeuvres de sculpture et peinture ayant reçu les médailles du grand prix de la ville de Talence depuis 1960. Il y a 5 ans, ce buste de jeune fille recevait la médaille d'or ; il sera donc exposé du 22 au 31 janvier, Espace François Mauriac, rue Professeur Xavier Arnozan, Talence (Bordeaux).

Feliz año 2010

2010-01-02T15:50:00.000+01:00

Le pont de Tadashi Kawamata à Bordeaux

2009-12-27T13:20:00.001+01:00

Photos Lucie Geffré

Para la bienal de arte urbano contemporáneo Evento en Burdeos (del 9 al 18 de octubre 2009), se instaló un puente, obra de Tadashi Kawamata. No lo quitaron al final de la bienal como estaba previsto, y puede que allí se quede hasta junio 2010. A mí, como a muchos bordelenses, me gusta mucho.

During the contemporary art festival Evento in Bordeaux (9th-18th Octobre 2009), a bridge created by Tadashi Kawamata was installed. Instead of being dismantled at the end of the festival as planned, it might well stay in place until June 2010. Like many Bordelais, I like it very much.

À l'occasion de la biennale d'art contemporain Evento à Bordeaux (du 9 au 18 octobre 2009), la passerelle de Tadashi Kawamata a été installée. Elle n'a pas été démontée à la fin de la biennale comme cela était prévu, et il se peut qu'elle reste jusqu'au mois de juin 2010. Elle me plaît beaucoup, comme à de nombreux Bordelais je crois.

Pierre Gonnord - Terre de Personne

2009-12-18T11:05:00.000+01:00

Pierre Gonnord, María, 2006

En la sala de exposiciones de la madrileña calle de Alcalá, 31, se exponen obras de Pierre Gonnord, un fotógrafo francés afincado en Madrid, cuyo tema predilecto es el retrato. La muestra, llamada "Terre de personne" (tierra de nadie), reúne pues retratos y, cosa nueva en la producción del artista, paisajes. Estas fotos fueron tomadas en el norte de España y en Portugal. Los retratos de Pierre Gonnord tienen una fuerza impactante y os aconsejo una visita a la expo (está hasta el 28 de febrero) y/o a su página web (pinchar sobre su nombre).
No he podido poner una foto de "Terre de personne" aquí, pero sí este retrato de "María" que me cautiva.

In Madrid, calle Alcala 31, there is an exhibition of photos by Pierre Gonnord, a French photographer, specialized in portraiture, who lives in Madrid. 'Terre de personne' (Land of no one) shows portraits and landscapes, all photos taken in the North of Spain and Portugal. Pierre Gonnord's work is very intriguing and I recommend a visit to the exhibition (until 28th February) and/or to his website (click on his name).
I couldn't find a photo from 'Terre de personne' but here is this photo of 'María' that I find mesmerising.

A Madrid, dans la salle d'expositions Alcala 31, sont accrochées des photos de Pierre Gonnord, un photographe français résidant à Madrid, dont le thème de prédilection est le portrait. "Terre de personne" rassemble donc des portraits et, chose nouvelle dans la production de l'artiste, des paysages. Les photos ont été prises dans le nord de l'Espagne et au Portugal. Les portraits de Pierre Gonnord en imposent et je vous recommande une visite de l'expo (jusqu'au 28 février) et/ou de son site (cliquez sur son nom).
Je n'ai pas trouvé de photo appartenant à cette "Terre de personne" mais voici un portrait (de "María") qui m'ensorcelle.

Nicolas de Staël

2009-12-10T11:27:00.000+01:00

Marie du Bouchet, Nicolas de Staël, Une illumination sans précédent, Découvertes Gallimard

Laurent Greilsamer, Le prince foudroyé, Le livre de Poche.

Nicolas de Staël, Les mouettes, 1955

Nicolas de Staël, les toits, 1952

Nicolas de Staël, Le concert, 1955

Hace poco he leído estos dos libros sobre el pintor Nicolas de Staël. Aquí están las portadas y unas obras de él que encuentro bellisimas.

Here are two books about the painter Nicolas de Staël that I read recently, and a few paintings of his that I find superb.

Voici deux livres sur Nicolas de Staël lus récemment, et quelques toiles de lui que je trouve magnifiques.

Certamen de artes plásticas "pequeño formato" de la AEPE - small scale art competition - concours d'arts plastiques "petit format"

2009-12-02T23:04:00.000+01:00

Lucie Geffré, retrato de hombre

Jaime Revilla Narváez, mar brava

Exposición "Pequeño Formato", Centro Cultural Nicolás Salmerón

La Asociación Española de Pintores y Escultores (AEPE), de la que soy socia, organiza todos los años un certamen de artes plásticas "pequeño formato": las obras no deben de ser mayores de 65 cm. Me han seleccionado este dibujo hecho a carboncillo, el retrato de un hombre que es lector de este blog, así que ¡saludos al modelo!
El primer premio ha sido para Jaime Revilla Narváez por su obra "Mar brava". La exposición de todas las obras seleccionadas se puede ver hasta el 14 de diciembre en Madrid, en el Centro Cultural Nicolás Salmerón, calle Mantuano 51.

The Spanish Association of Painters and Sculptors, to which I belong, organizes a small scale art competition every year, submitted works must not measure more than 65 cm.
This charcoal drawing was selected. It is the portrait of a man who is a reader of this blog :-) The first prize was won by Jaime Revilla Narvaez. The exhibition of all selected works can be seen in Madrid until 14th December in the "Centro Cultural Nicolas Salmeron".

L'Association Espagnole des Peintres et Sculpteurs, à laquelle j'appartiens, organise tous les ans un concours d'art plastiques "petit format": les oeuvres présentées ne peuvent dépasser 65 cm. Ce dessin au fusain a été selectionné ; il s'agit du portrait d'un homme qui est un lecteur de ce blog :-)
Le premier prix a été décerné à Jaime Revilla Narvaez. L'exposition de toutes les oeuvres selectionnées peut être vue jusqu'au 14 décembre à Madrid, dans le Centre Culturel Nicolás Salmerón.

Premio Joven UCM 2009 - Museo de América

2009-11-30T20:30:00.004+01:00

.Lucie Geffré, Troubled,
Mixta sobre lienzo, 130x97 cm

Cristina Ramírez Bueno, Ausencias,
Intervención: pintura acrílica sobre muro/fotografía digital, 100x100 cm

Santiago Cubides Gutiérrez, Parque,
Pasta modelada fimo, plaqueta electrónica, madera y metacrilato,
25x40x4,5 cm

El jueves 26 de noviembre se inauguró la exposición del Premio Joven de Artes Plásticas 2009, de la Universidad Complutense de Madrid. Fue seleccionado el cuadro que presenté: este retrato que veis. ¡Qué alegría! :-)
Las 36 obras finalistas en esta XII edición del premio, están en el Museo de América en Madrid (cerca de Moncloa), hasta el 10 de enero. Luego, la muestra viajará a Valdepeñas y a León. Me gustó mucho la obra premiada: Ausencias de Cristina Ramírez Bueno. También me llamó la atención esta pieza de Santiago Cubides Gutiérrez, llamada Parque (ver fotos).

Si vais al Museo de América antes del 14 de febrero, podréis ver otra exposición temporal: Mantos para la eternidad: textiles paracas del antiguo Perú. Me pareció muy interesante y muy bella. A continuación pongo una foto de una tela expuesta. Para los horarios y toda la información necesaria seguid este enlace al Museo de América.

On 26th November the exhibition Visual Art Prize for young artists of the Complutense University of Madrid was inaugurated. The painting I submitted was selected (hooray!): it is this portrait called Troubled.
The 36 selected works are in the Museum of America in Madrid, from now until 10th January. After that, they will go to two other towns in Spain: Valdepenas and Leon. The first prize was for Cristina Ramírez Bueno's work, which I liked very much. I also appreciated Santiago Cubides Gutiérrez's sculpture (see photos).
There is another temporary exhibition on at the Museum of America until 14th Febuary, showing ancient textiles from Peru. All very interesting and beautiful (see picture below).

L'exposition du Prix Jeunesse d'arts plastiques de l'Université Complutense de Madrid a été inaugurée le 26 novembre. Le tableau que j'ai présenté au concours a été retenu (ce qui m'a bien fait plaisir): c'est le portrait ci-dessus. Les 36 oeuvres selectionnées sont exposées au Musée d'Amérique de Madrid jusqu'au 10 janvier. L'exposition voyagera ensuite dans d'autres villes espagnoles: à Valdepeñas et à Leon.
J'ai aimé l'oeuvre qui a remporté le premier prix, de Cristina Ramirez Bueno, ainsi que la pièce de Santiago Cubides Gutiérrez (voir photos).

Il y a en ce moment une autre exposition intéressante au Musée d'Amérique: il s'agit de tissus très anciens du Pérou. Je vous donne un petit exemple ci-dessous. J'ai trouvé ça particulièrement beau.

Manto del antiguo Perú

XIX Feria-Mercado de los artistas en Atocha

2009-11-23T10:18:00.002+01:00

.By Lucie Geffré

He hablado un poco el otro día de la feria de Atocha (aquí). Pues ahora os cuento algo más del programa de actividades. El viernes que viene, 27 de noviembre, se abre la feria ; a las 17h se empezará un mural gigante participativo y a las 17:30 habrá una performance de body-painting. Estas dos actividades también tendrán lugar el martes 1 de diciembre a partir de las 11h y el sábado 5 de diciembre a partir de las 17h. Durante todos los días de la feria (o sea, hasta el 8 de diciembre), estarán expuestas esculturas en chocolate que un maestro repostero creará en directo. También si pasáis por la estación de Atocha en ciertos momentos, puede que unos alumnos de Bellas Artes os inviten a pintar sobre unos lienzos que llevarán.
En esta feria participaremos unos 50 artistas. Mi stand es el n°18: veréis esta pintura que es una variación sobre la condesa de Chinchón de Goya, y cuya historia he contado por aquí. Si os interesa tener una invitación, os ruego que me mandéis un mail (la dirección está en mi perfil).
Y bueno, ya creo que lo he dicho todo. Lectores madrileños, allí nos vemos :-)

The other day I talked about the forthcoming fair in Atocha (here). The first day, Friday 27th November at 5 pm, there will be a giant participative mural and at 5:30 pm a performance of body painting. These two activities will also take place on Tuesday (at 11am) and on Saturday (at 5pm). Chocolate sculptures will be made and exhibited during the fair and Fine Art students will invite passers-by in Atocha station to paint on their canvases.
About 50 artists will be participating. My stand is n°18. You will see this painting which is a variation on the Countess of Chinchon (more on that here). If you would like an invitation to the fair, please send me a mail (you will find my mail address in my profile).
So that's about it. I'll see you there :-)

J'ai parlé l'autre jour du salon des artistes dans la madrilène gare d'Atocha (par ici). J'ajoute aujourd'hui quelques précisions sur le programme des festivités. Le jour de l'ouverture du salon, vendredi 27 novembre, il y aura à 17h une peinture murale géante participative et à 17:30 une performance de body painting. Même chose le mardi à partir de 11h et le samedi à partir de 17h. Il y aura des sculptures en chocolat créées en direct sous nos yeux ébahis. Les voyageurs transitant innocemment dans la gare seront peut-être invités par des élèves de Beaux-Arts à peindre sur des toiles.
Une cinquantaine d'artistes participent à ce salon. Sur mon stand, n°18, vous verrez entre autres cette peinture qui est une variation sur la comtesse de Chinchon, et dont j'ai raconté l'histoire ici. Si vous désirez une invitation, je vous prie de m'envoyer un mail (vous trouverez l'adresse dans mon profil).
Je crois que j'ai tout dit. Amis lecteurs madrilènes ou de passage, on se voit là-bas :-)